V minulosti si tvorba hudby studiové kvality vyžadovala spoustu peněz a roky výcviku ve skladbě a instrumentaci. Nyní si však můžete doma vytvářet krásné písničky jen s počítačem, zvukovým softwarem a trochou praxe.
Kroky
Část 1 ze 3: Vybavte se na tvorbu hudby
Krok 1. Vyberte DAW
DAW je zkratka pro Digital Audio Workstation. Různé DAW mají různé systémové požadavky, takže znalost toho, který DAW použijete, vám může pomoci určit typ počítače, který budete potřebovat ke stavbě nebo nákupu. Existuje mnoho DAW, takže byste měli prozkoumat ten nejlepší pro vás, ale několik populárních možností zahrnuje:
- Image-Line FL Studio, což je jedna z robustnějších možností značky Fruity Loops. Jako bonus tento DAW obecně obsahuje bezplatné aktualizace.
-
Ableton Live je populární volbou mezi skladateli a umělci. Dobře se integruje s doplňkovým hardwarem, jako jsou syntezátory a ovladač Push 2.
Představte si ovladače jako fyzické rozhraní pro váš DAW. Stisknutím tlačítka na ovladači můžete ve svém DAW vytvářet zvuk
- Steinberg Cubase Pro je vyvážený DAW se specializovanými digitálními nástroji, jako je funkce chromatického nastavení v rozhraní Sampler Track.
- Avid Pro Tools je možná nejznámější DAW mezi laickými producenty. Pro Tools je spolehlivý DAW, který najdete v mnoha studiích.
- Apple Logic Pro je poměrně snadno použitelný, má jasné popisky a intuitivní grafické uživatelské rozhraní. Tento DAW je však k dispozici pouze pro produkty Apple.
- Reaper je DAW, který si můžete stáhnout a používat po dobu 60 dnů. Poté budete vyzváni k zaplacení 60 $ nebo k darování, ale stále budete mít možnost odmítnout platbu a pokračovat v používání programu.
Krok 2. Postavte nebo kupte si počítač
S grafickou kartou nižší třídy můžete ušetřit peníze na počítači, protože k produkci hudby nebudete potřebovat ostrou grafiku. Při používání nástrojů DAWs Pro Tools, GarageBand nebo Logic zvažte koupi počítače Mac, protože tyto DAW jsou vydávány pouze pro Mac nebo běží optimálně se specifikacemi Mac. Dodatečně:
- Upřednostněte notebooky pro živé hraní. Pokud neplánujete výkon, stolní počítač vám pravděpodobně ušetří peníze, bude fungovat lépe a déle vydrží.
- Vyberte si počítač s vysokou rychlostí procesoru. Váš počítač by měl mít minimálně dvoujádrový procesor 3.0.
- Vybavte svůj hudební produkční počítač alespoň 8 GB RAM a 500 GB místa na pevném disku. Tím zajistíte dostatek místa pro zvukovou knihovnu a bezproblémový chod počítače.
Krok 3. Sbírejte výrobní zařízení a příslušenství
Ačkoli DAW mohou digitálně reprodukovat mnoho nástrojů, ukázky živých nahrávek často zní autentičtěji. Z tohoto důvodu můžete chtít nebo potřebovat vybavení, jako jsou klávesnice, syntetizéry, mikrofony, ovladače, elektrické kytary a další.
- Toto vybavení může být velmi drahé. Upřednostněte vybavení od nejužitečnějšího po nejméně užitečné. Ušetřete peníze v průběhu času a nakupujte vybavení po jednom k vybudování své zásoby.
- Při hodnocení užitečnosti vybavení myslete na své osobní dovednosti a schopnosti. Pokud jste například vyučený bubeník, pravděpodobně by byla užitečná digitální bicí souprava.
- Produkční zařízení může také snížit zpracování/emulaci, kterou váš počítač musí dělat, což může vašemu počítači pomoci zajistit hladší chod.
- Řadiče a syntetizéry mohou fyzickou interakci s vaším DAW učinit mnohem intuitivnější a přirozenější.
Krok 4. Vzdělávejte se o svém DAW a vybavení
Podívejte se na výukové programy YouTube pro vybraný DAW. Seznamte se s jeho funkcemi. Dělejte si poznámky od zkušených uživatelů a návody, jak přimět DAW produkovat hudbu nejefektivněji.
- Každý DAW bude jiný a bude mít jiné funkce. I když jste trochu obeznámeni s obecným uspořádáním DAW, může trvat nějaký čas a školení, než se přirozené používání stane přirozeným.
- Mohou existovat bezplatné online kurzy, jak používat konkrétní DAW. Profesionální DAW často mají výukové programy pro vlastníky. Hledejte online, abyste našli a využili tyto zdroje.
Část 2 ze 3: Produkce hudby pomocí počítače
Krok 1. Naplánujte si trasu
Ačkoli existují výjimky, obecně byste měli počet skladeb (včetně vokálů a nástrojů) ve své skladbě ponechat přibližně 5 nebo 6. Příliš mnoho částí může vytvořit blátivý nebo přesycený zvuk. Zvolte tempo (rychlost) hudby nastavením metronomu (někdy označeného „BPM“(údery za minutu)).
- Prozkoumejte žánr skladby, kterou se pokoušíte vytvořit. Některé žánry mají specifické vlastnosti, například typický rozsah 90 BPM pro populární písně nebo rozsah 120 BPM pro domácí hudbu.
- Co chcete jako posluchač slyšet v žánru hudby, který děláte? Může to být užitečný průvodce nástroji, které si vyberete, a tónem vaší stopy.
Krok 2. Postavte základ s basovou linkou
Basová linka se skládá z nízkých tónů a bicích nástrojů, jako jsou bicí. To by mělo být poměrně jednoduché a opakovatelné, aniž by to bylo únavné. Trik silné basové linky spočívá v tom, aby se opakoval, ale byl chytlavý.
- Nízké tóny na nástrojích kromě bicích mohou být součástí vaší basové linky. Zkuste na kytaru a klavír zahrnout nízkotónové akordy a nízké tóny.
- Smyčkněte hlavní téma basové linky, aby byla stabilní a hrála po většinu skladby. Toto hlavní téma se může během přemostění pozastavit nebo se mírně změnit v přechodech, například tam, kde se verš mění na sbor.
- Opakující se, křiklavá basa hitovky „Money“Pink Floyd a jednoduchý, ale vytrvalý nízký puls v „My Generation“od The Who jsou skvělými příklady slavných basových linek.
Krok 3. Vymyslete melodii
Melodie je hlavní částí skladby, na kterou byste si broukali. Melodie se často odráží v hlavních vokálech. Obecně melodii tvoří jeden nástroj, jeden hlas nebo kombinace nástroje a hlasu. Melodie by se měla synchronizovat s pulsem basové linky.
- K výrobě melodie můžete použít mnoho nástrojů, ale mezi oblíbené možnosti patří klavír, kytara, trubka, trombon, flétna, housle a další.
- Zkuste navrhnout svou melodii tak, aby měla obrys. Vzestup a pokles hlasitosti a tónu melodie bude pro diváky poutavější.
- Pokud máte v úmyslu mít vokály, je nejběžnější nechat zpěv zazpívat společně s melodií. Napište texty pro své vokály, pokud je plánujete zahrnout do své skladby.
- Mezi oblíbené melodie, u nichž byste se mohli inspirovat pro vlastní, patří „I want to hold your hand“od Beatles a „Respect“od Arethy Franklin.
Krok 4. Přidejte v harmonii
Vyberte si jeden nebo dva nové nástroje, které vaší stopě dodají harmonii. Zahrňte tyto nástroje na různých místech po celé trati. Pomocí noty, noty nebo akordu s těmito nástroji vytvořte napětí, budujte nebo zdůrazněte důležité části písně nebo zvýrazněte texty.
- Přidejte ke své trati střídmě doplňkové nástroje. Pokud přidáte příliš mnoho nebo příliš často hrajete podpůrné nástroje, může být vaše skladba těžká a kvalita zvuku blátivá.
- Hlasy lze také přidat jako doplňkový „nástroj“. Účinný může být druhý/záložní hlas nebo sbor, zvláště během chorusu nebo důrazných částí.
- Poslechněte si operní harmonii v mezinárodně známé písni skupiny Queen „Bohemian Rhapsody“nebo stejně působivých harmoniích Beach Boys v „I Get Around“.
Krok 5. Zdůrazněte vhodné části vaší stopy
Během střední stavby skladby budete pravděpodobně chtít zvýšit hlasitost a přidávat nástroje po celou dobu jejího trvání. Přidejte nástroj a zvýrazněte své oblíbené texty. Zasáhněte poslední chorus tvrdě pomocí záložního chorusu, který dodá pocit hmotnosti a hloubky.
- Pokud jde o zdůraznění vaší stopy, je to zcela věc preference. Prozkoumejte různé techniky a zjistěte, co vám nejlépe vyhovuje.
- Neobvyklé zvuky, jako sirény náletu, déšť a provoz, mohou mít někdy na trať nečekaně pozitivní vliv.
- Hořký sbor „Mr. Brightside“od Killers je zdůrazněn dalšími nástroji. Don McLean přidává a odebírá nástroje v rámci „American Pie“, aby změnil náladu, zvýšil emoce a další.
Krok 6. Dokončete stopu
Zamíchejte svou stopu. Sestavte různé části stopy ve vašem DAW tak, aby do sebe plynule zapadaly. Zvládněte stopu, abyste zajistili vyvážení hlasitosti mezi částmi. Zkontrolujte případné vyblednutí a celkovou frekvenci skladby. Mírné extrémy, takže přechod a kvalita mezi zvuky jsou plynulé.
- Při dokončení stopy udržujte nízkou hlasitost. Pravděpodobně strávíte mnoho hodin malými úpravami, dokud nedosáhnete požadovaného zvuku. Mírné a vysoké hlasitosti mohou časem poškodit váš sluch.
- DAW se obvykle dodávají s dokončovacími nástroji, jako jsou nástroje používané pro kompresi. Pomocí nástrojů pro kompresi můžete například snáze udržovat konzistentní hlasitost v celé skladbě.
Část 3 ze 3: Rozšíření zvuku
Krok 1. Vybudujte si zvukovou knihovnu
Váš telefon může být výkonným nástrojem pro zachycení jedinečných zvuků. Zachyťte ukázky přírodních jevů, jako je déšť nebo ptáci, úryvky chytlavé konverzace a hudba, která se hraje v dálce v tichý den. Stáhněte si zvukové balíčky z webových stránek výrobce DAW. Požádejte o ochutnání místních kapel, hudebních přátel a dalších.
- Organizujte svou hudební knihovnu v řádném systému, podobně jako byste organizovali fyzické soubory. Použijte nadpisy jako „mosaz“, „bicí“a „akustické kytary“.
- Vzhledem k velké rozmanitosti v některých kategoriích možná budete chtít přidat podkategorie pod nadpisy „hlavní“. Můžete například oddělit „vysoké klobouky“a „jezdit na činelech“pod hlavním směrem „perkuse“.
Krok 2. Využijte pluginy, abyste při startu ušetřili peníze
Pluginy přidávají stávajícím programům nové vlastnosti, například přidané do funkcí vyhledávače ve vašem webovém prohlížeči. Pluginy pro hudební produkci lze použít k mnoha účelům, například při úpravách zvuku, jako DAW, jako doplňkový syntezátor a další.
Krok 3. Seznamte se se zvukovými editory
Zvukové editory vám pomohou odstranit statické stopy ze zaznamenaných skladeb, upravit zvukové parametry (frekvenci), snížit nebo upravit zkreslení, přidat efekty a další. Některé vysoce hodnocené bezplatné zvukové editory, které jsou užitečné pro seznámení s nimi, zahrnují:
- Audacity je výkonný program pro úpravu zvuku, který, i když je zdarma, dokáže překonat některé editační programy s platbou za použití. Dodává se s komplexním manuálem a je přístupný pro začátečníky.
- Free Audio Editor má jasné uživatelské rozhraní, díky kterému je tento editor méně zastrašující. Tento program má řadu předem připravených filtrů pro věci jako redukce dechu a pozadí.
- Zdarma MP3 Cutter and Editor je vynikající volbou pro jednoduché úpravy nebo lehké dokončování. Ačkoli je tento editor poněkud méně robustní, je skvělý pro věci, jako je rozdělení jednoho dlouhého MP3 na více segmentů.
