Hra na klavír je skvělá kreativní příležitost. Je nesmírně uspokojivé slyšet, jak se hudba spojuje, když vaše prsty kloužou po klávesách. V určitém okamžiku možná budete chtít dokonce napsat vlastní píseň. Psaní písně pro klavír může být obtížné a časově náročné, ale hlavně přínosné.
Kroky
Část 1 ze 4: Inspirujte se
Krok 1. Rozhodněte se, jaký typ písně chcete napsat
Chcete napsat popovou, country nebo dokonce klasickou píseň? Udělejte si čas a poslechněte si několik příkladů toho, co se rozhodnete, abyste pro ně získali cit.
- Všímejte si rytmů, struktury a harmonického postupu ostatních skladeb typu, který si vyberete. Vaše poznámky vám pomohou zůstat na správné cestě.
- Vyberte typ skladby, kterou chcete poslouchat. Udrží vás to motivované.
Krok 2. Rozhodněte se, o čem má být vaše píseň
Najděte si pár minut na rozjímání o věcech, které jsou pro vás důležité. Možná budete chtít napsat milostnou píseň pro svého miláčka nebo píseň o historické události. Ujistěte se, že vaše téma je něco, s čím se osobně spojujete. Dejte své písni emocionální jádro.
Krok 3. Najděte svůj tón
Jak chcete, aby se vaše publikum cítilo, když poslouchá vaši píseň? Váš tón ovlivní způsob, jakým skladbu píšete. Píseň o nové lásce by pravděpodobně byla pozitivní a šťastná a pravděpodobně v klíčové tónině. Píseň o smrti milované osoby by pravděpodobně byla pomalá a temná a používala by klíč.
- Emocionální pocta Eltona Johna Marilyn Monroe „Svíčka ve větru“je dokonalým příkladem písně se silným temným tónem. Více než 20 let poté, co píseň napsal, ji John krásně zahrál na pohřbu princezny Diany.
- „Úžasné“od Bruna Marse o radosti z lásky je dokonalým příkladem písně s efektivním optimistickým a šťastným tónem.
- Přemýšlejte o svých pocitech k předmětu své písně a vyberte si náladu, která ji sdělí publiku.
Krok 4. Vyberte název
Pro případné tituly mějte vždy oči a uši otevřené. Nikdy nevíte, kde byste mohli najít skvělý. Skim noviny. Číst knihy. Konverzujte. Dokonalý název se vám mohl odhalit na těch nejnepravděpodobnějších místech.
- Další skvělý způsob, jak najít název, je vytvořit metaforu pro vaše téma.
- Pokud váš titul pochází z konverzace s někým jiným, nezapomeňte před použitím tohoto člověka požádat o svolení.
Krok 5. Objevte svou melodii
Hrajte si chvíli na klavíru a zkuste najít melodii, která odpovídá vaší náladě. Pokuste se během hry cítit emoce, které chcete vyvolat. Pokud je to šťastná píseň, nechte své prsty lehké a skákací. Pokud je to smutná píseň, zpomalte vše a věnujte čas tomu, aby tóny zazněly.
- Můžete si dokonce nejdřív hučet melodii a poté zkusit najít odpovídající klávesy na klavíru.
- Nechte to prozatím jednoduché a chytlavé. Na tom budete stavět později.
Část 2 ze 4: Plánování vaší písně
Krok 1. Získejte prázdný papír pro zaměstnance
Prázdný papír pro zaměstnance si můžete stáhnout z internetu nebo koupit téměř v každém hudebním obchodě. Pokud chcete, můžete si dokonce vytvořit vlastní. Vytvořte 2 řady po 5 přímkách, jednu na druhou s mezerou mezi nimi. Poté rozdělte každý řádek do 4 sloupců, abyste vytvořili míry. Ujistěte se, že používáte pravítko, abyste získali jasné, rovné čáry.
Pokud nechcete psát svou skladbu na papír, můžete vždy použít software pro notaci hudby, jako je MuseScore
Krok 2. Rozhodněte se pro časový podpis
Časový podpis vás upozorní, jak bude skladba počítána. Uvidíte to napsané jako zlomek na začátku jakékoli hudební skladby. Pokud má vaše píseň rychlé tempo, můžete použít čas 2/2 nebo „cut“. Nejčastěji používaným časovým podpisem jsou 4/4, také nazývaný „běžný“čas. Horní číslo znamená, že budete mít 4 údery na míru. Dolní číslo znamená, že každý úder započítáte jako čtvrťovou notu. V běžné době existuje několik různých typů poznámek, které mají různé hodnoty.
- Půl noty má hodnotu 2 čtvrtiny nebo 2 údery.
- Celá nota má hodnotu 4 čtvrtinové noty nebo 4 údery.
- Osmá nota má hodnotu 1/2 čtvrtinové noty.
- Tečka bezprostředně za poznámkou zvýší tuto notu na polovinu její hodnoty. Poloviční nota by pak vydržela 3 údery.
Krok 3. Objevte svůj klíč
Klíčem je v zásadě uspořádání ostrých a plochých ploch ve vaší písni. Pokud ve svém měřítku nemáte žádné ostré předměty nebo byty, budete v tónině C dur. Za každou pětinu, kterou se posunete z C nahoru, přidáte do stupnice ostrou (černou klávesu nad notou). Pokud se přesunete z klávesy C na klávesu G, přidáte F ostrý. Za každou pětinu, kterou posunete dolů z C, přidáte do měřítka plošku. Pokud jste tedy přešli z klíče C na klíč F, přidali byste B byt. Tento systém se nazývá kruh pětin.
- Pořadí přidávání ostrých předmětů je F, C, G, D, A, E, B.
- Pořadí přidávání bytů je obrácené, B, E, A, D, G, C, F.
- Drobné klávesy mají tmavší tón a dodržují stejná pravidla. Klíč A minor nemá žádná ostrá ani plochá místa a můžete se odtud pohybovat nahoru nebo dolů.
- Každý klíč má jinou náladu nebo „barvu“, takže trochu experimentujte, dokud nenajdete ten, který se bude pro vaši píseň hodit.
Krok 4. Zjistěte průběh svého akordu
Dobrá progrese akordu pro vaši skladbu jí dodá souvislou strukturu. Existuje několik různých akordů, které můžete sledovat. Jedním z nejpopulárnějších je postup v Nashvillu. Chcete-li použít postup z Nashvillu, musíte najít svůj kořenový akord (stejný jako váš klíč) váš dominantní akord (pátý akord nad vaším kořenem) váš sub-dominantní akord (čtvrtý akord nad vaším kořenem) a šest akordů (toto bude menší akord).
- Může to znít matoucí, ale ve skutečnosti je to docela snadné. Pokud jste v tónině C, napočítali byste pátý krok od C, abyste našli svůj dominantní akord. Řekli byste „C, D, E, F, G.“G by byl váš dominantní akord.
- V tónině C je C váš kořenový akord, G je váš dominantní akord, F je váš subdominantní akord a moll je váš šest akord.
Krok 5. Vytvořte sbor
Váš sbor bude nejznámější částí vaší písně. Je to ta část vaší písně, která zaujme vaše publikum. Budete ji opakovat přesně stejným způsobem znovu a znovu v celé vaší skladbě. Chcete, aby to bylo co nejvíce chytlavé.
- Svůj refrén můžete odlišit od zbytku skladby tím, že ji zesílíte.
- Udělejte z toho emocionální pohyb vytvořením nezapomenutelného postupu akordů. Vaše publikum se pravděpodobně bude s vaším refrénem spojovat více než s jakoukoli jinou částí vaší písně.
Krok 6. Vytvořte verše
Verše vyprávějí příběh písně. Pokud má vaše píseň text, měly by se vaše verše vztahovat k refrénu. Vaše píseň by měla mít několik veršů a každá by měla zaznít před refrénem. Všechny vaše verše by měly mít podobný průběh melodie nebo akordu, i když v rytmu, instrumentaci nebo vokálech se mohou mírně lišit.
- Každý verš můžete vytvořit jako svůj vlastní příběh nebo můžete pokračovat ve příběhu všemi svými verši.
- Váš poslední verš by měl být odměnou. Mělo by to odměnit publikum za poslech písně a ukončit příběh. Pokud je vaše píseň například o zamilování se, poslední verš může být o tom, kdy se milenci konečně políbili.
Krok 7. Vytvořte most
Váš můstek se ve vaší skladbě objeví pouze jednou. Slouží k rozbití písně a její melodie by měla být hudebně velmi odlišná od zbytku vaší písně. Dobré místo, kam dát svůj můstek, je po 2 cyklech vašeho verše a refrénu.
- Představte ve svém můstku novou melodii nebo rytmus.
- Zkuste překvapit své publikum jedinečným mostem, který nikdy nečekali.
Část 3 ze 4: Dát to dohromady
Krok 1. Transponujte svou skladbu
Zapište si melodii na svůj štábní papír. Pamatujte, že většina melodie písně by měla být napsána v houslovém klíči (horní klíč vpravo od prostředního C na klavíru) a hrál by se vaší pravou rukou. Noty ve vašem basovém klíči (spodní klíč nalevo od středního C na klavíru) byste měli hrát levou rukou a používat je hlavně k udržení rytmu. Akordy ve vašem basovém klíči mohou být skvělým způsobem, jak udržet rytmus.
- Poznámky k řádkům v houslovém klíči zdola nahoru jsou E, G, B, D, F. Lze je zapamatovat mnemotechnickým zařízením „Každý dobrý chlapec dělá dobře.“
- Poznámky k mezerám houslového klíče jsou F, A, C, E. Můžete si pamatovat, že kouzlí „tvář“.
- Poznámky k linkám v basovém klíči jsou G, B, D, F, A. Můžete si je pamatovat pomocí mnemotechnického zařízení „Velcí velcí psi bojují se zvířaty“.
- Poznámky k prostorům basového klíče jsou A, C, E, G. Můžete si je pamatovat pomocí mnemotechnického zařízení „Všechny krávy žerou trávu“.
Krok 2. Strukturujte svou skladbu
Když jste napsali všechny části své písně, uspořádejte je v nejlepším možném pořadí. Rozhodněte se, kolikrát chcete opakovat melodii a sbor. Vyberte si nejlepší místo pro hraní svého mostu. Najděte nejlepší tok pro svou skladbu.
- Toto můžete kdykoli později změnit. To, co dnes zní jako nejlepší aranžmá, nemusí druhý den znít tak dobře.
- Poté, co píseň napíšete, ji nechte pár dní nebo týdnů samotnou. Poté ji proveďte pro svou rodinu a přátele a proveďte všechny potřebné změny, než ji dokončíte.
Krok 3. Vytvořte úvod
Napište úvodní upoutání pozornosti a začněte svou píseň. Ujistěte se, že odpovídá vašemu klíči a časovému podpisu. Udržujte úvod krátký a sladký, chcete se co nejrychleji přesunout do masa vaší písně.
Někdy může být úvod delší. Klávesové sólo na začátku „Baba O’Riley“od The Who je příkladem dlouhého intra, které se velmi efektivně používá k budování napětí
Krok 4. Hrajte si
Přehrávejte svou skladbu co nejvíce různými způsoby. Experimentujte s tím, aby byly jeho části hlasitější a měkčí. Části skladby můžete dokonce zcela změnit, čím více ji budete hrát. Buďte kreativní a nechte se prozkoumat nové možnosti.
Sledujte, co revidujete, pro případ, že byste si to později rozmysleli
Krok 5. Napište texty
Poté, co si svou skladbu několikrát zahrajete, rozhodněte se, zda chcete přidat text. Pokud píšete složitou, klasickou píseň, nemusí být potřeba text. Většina popových písní však má texty. Pokud se rozhodnete, že vaše píseň potřebuje text, zkuste napsat slova, která jsou chytlavá a která odpovídají náladě vaší písně. Nejdůležitější je používat texty, které rezonují s vámi a vaším publikem.
Jedním ze způsobů, jak psát chytlavé texty, je rýmovat je. V knize „Představte si“John Lennon říká „Představte si, že není nebe. Je to jednoduché, když to zkusíš. Žádné peklo pod námi. Nad námi pouze nebe."
Část 4 ze 4: Provedení vaší písně
Krok 1. Cvičte svou píseň
Přehrávejte svou skladbu znovu a znovu, dokud ji nebudete moci pohodlně hrát bez dlouhého přemýšlení. Cvičte svoji píseň pomalu, dokud ji nebudete moci dokonale přehrát, aby vaše mysl měla čas vše vstřebat a prsty si vybudovaly správnou svalovou paměť.
- Rozbijte píseň. Zkuste se naučit jen několik opatření najednou. Až je budete mít dokonale, přejděte k několika dalším opatřením. Od konce figurky můžete také provést měření najednou. Pokud hrajete poslední takt perfektně, hrajte poslední 2 takty, dokud je nedostanete perfektní atd.
- Když začnete ztrácet koncentraci, udělejte si přestávku. Pokud je váš mozek příliš unavený na soustředění, budete ztrácet čas hraním na klavír.
Krok 2. Najděte své publikum
Budete potřebovat někoho, za koho budete hrát. Při prvních několika vystoupeních budete chtít podpůrné publikum, protože všechno nemusí jít podle plánu. Je nepravděpodobné, že by vaši přátelé a rodina byli příliš kritičtí, pokud uděláte několik chyb, když pro ně poprvé provedete svou píseň.
- Jak budete získávat zkušenosti, možná budete chtít navštívit otevřené mikrofony nebo najít jiná místa, kde mohou hudebníci vystupovat.
- Začněte s menšími místy a zahrajte svou skladbu, než se přesunete na větší místa a publikum.
Krok 3. Proveďte svou skladbu
Podělte se o svou tvrdou práci se světem. Pokud začnete trochu pociťovat úzkost z výkonu, zhluboka se nadechněte, dokud nepocítíte uvolnění. Ještě lépe, můžete veškerou naši nervovou energii nasměrovat do svého výkonu. Pokuste se cítit všechny emoce, které jste cítili při psaní své písně, když ji hrajete pro publikum.
Krok 4. Poslechněte si zpětnou vazbu
Nemusíte se podřizovat názoru každého, ale měli byste ho alespoň slyšet. Můžete získat skvělé rady o tom, jak udělat svou skladbu zajímavější, nebo tipy, jak předvést vzrušující vystoupení.
- Kritiku berte s rezervou. Někdy budou lidé žárlit na vaši dovednost a říkat věci jen proto, aby byli zlí.
- Projděte si rady všech prostřednictvím svého vlastního filtru. Dobře mínění lidé někdy mohou dát špatnou radu.
Tipy
- Poslouchejte spoustu hudby. Inspiraci můžete získat v oblíbených písních.
- Pokud skladba, kterou jste napsali, nevyhovuje vaší konkrétní skladbě, uložte si ji na později. K další písničce by se to perfektně hodilo.
- Při vytváření písně buďte uvolněni. Inspiraci si nemůžete vynutit.
Varování
- Nebalte se do sebe. Pokud jde o hudbu, postupujte podle svých nejdivočejších instinktů. Nikdy nevíte, kam vás zavedou.
- Vždy se soustřeďte. Myslete na úkol, který máte po ruce.
- Buď trpělivý. Psaní klavírních písní vyžaduje čas.
