Jimi Hendrix je pravděpodobně největší a nejvlivnější kytarista v historii rocku. Existují tisíce rádoby Jimiho Hendrixe. Tento článek vám pomůže hrát na kytaru jako Jimi. Pokrývá jak konkrétní techniky, které použil, tak ducha jeho hudby.
Kroky
Metoda 1 ze 7: Výběr správného vybavení
Krok 1. Proveďte svůj průzkum
Pokud opravdu usilujete o klasický rock'n'rollový zvuk, chce to výzkum. Hodně výzkumu. Na internetu je spousta zdrojů, které vám mohou přesně říci, jaké vybavení bylo použito, a kvůli dnešní špičkové technologii existují pedály a počítačové programy, které dokážou vzít hudební soubor a zpracovat jej tak, aby zněl jako původní riff.
- Chcete -li se o kytarách dozvědět od odborníků, přejděte na kytarovou show. Většina měst má jeden (nebo dokonce dva) každý rok. Můžete tam dostat odpovědi na všechny své otázky a prohlédnout si a vyzkoušet stovky typů kytar, abyste našli tu nejvhodnější.
- Když opravdu chcete zvuk z doby před osmdesátými léty, pamatujte, že vybavení bylo jiné. Zvukové systémy nebyly tak čisté a zesilovače měly v mozku trubice. Moderní technologie má oproti starému zařízení výhody ve spolehlivosti a snížené hmotnosti, ale zvuk je obětován. S použitím pedálů a skvělého zvukaře se můžete docela přiblížit, takže už nepotřebujete zeď zesilovačů ani plné pásmo.
Krok 2. Zvažte limity kvality zvuku vytvářeného zakoupeným zařízením
Kytarové legendy závisí na jejich zesilovačích a vybavení, stejně jako na jejich kytaru. Přiznej si to, nedostaneš stěnu zvuku The Who z jediného malého přenosného zesilovače. K dispozici je velmi malý zesilovač napájený baterií, který se připíná na opasek, takže se můžete procházet hraním sluchátek.
Krok 3. Kupte si správnou kytaru
Budete potřebovat kytaru, ale ne ledajakou. Získejte kytaru v cenovém rozpětí 100 až 500 $. Cokoli menšího než to produkuje špatný zvuk a ztěžuje hraní. Kytary, jako jsou tyto, jsou určeny ke shromažďování prachu v rozích dětského pokoje. Přejděte na místo, jako je Sam Ash nebo Guitar Center, kde vás nechají hrát na kytaru, dokud nenajdete tu, která je pro vás ideální.
Sám Hendrix hrál Fender Stratocaster. Pokud mu chcete znít podobně, kupte si kytaru této značky
Krok 4. Kupte si příslušenství pro kytaru
Ačkoli Hendrix byl nejčastěji známý pro pravoruký Fender Stratocaster hraný vzhůru nohama, 100wattové Marshalls a spoustu pedálů, není vůbec nutné, aby člověk klonoval toto nastavení. Pokud někdo někdy hrál na elektřinu, měl by se dozvědět, že jeho zvuk je vše od typu trsátek, strun, snímačů, kabelů, pedálů, zesilovačů, elektronek, reproduktorů a skříní, z nichž každý může mít hluboký dopad na to, že se dostanete tam, kde chcete být.
- Najděte správné tuner. Je z čeho vybírat a snadno se používají. Přibližně za 10 $ bude clip-on vše, co kdy budete potřebovat. Jsou malé a snadno se nosí s sebou. Tuner ušetří spoustu času a umožní vám hrát rychle. S klipem na, nechte jej připnutý na horní části kytary. Budete jej používat pokaždé, když budete hrát. Ne, kytarovému krku to neublíží.
- Dostat stojan na kytaru snadno se skládá, přenáší a nastavuje. Vezměte si to všude.
- Nakupujte, abyste našli to nejpohodlnější kytarový popruh (Možná dva, jsou levné!) Ty by měly být dostatečně široké, aby rozložily váhu kytary na vaše ramena.
- Dostat případ. Jedna s tvrdou skořápkou je skvělá, ale měkká pletená taška je v pořádku. Kytara bude suchá, chladná a minimalizuje promáčknutí a škrábance. Pamatujte, že každý škrábanec tam bude navždy.
- Kytarové trsátka jsou volitelné. Nejlepší radou je najít si váhu, která se vám pohodlně drží, a získat celou hromadu. Nejste si jisti, co je správné? Přejděte na kytarovou show a lidé vám poskytnou spoustu bezplatných výběhů. Experimentujte a ponechte si ty, které se vám líbí. Rozdejte ty, které nemáte, a ostatní hráči si budou myslet, že jste fajn chlap! Nemusíte vždy hrát s trsátkem, ale mít je pro jistotu.
- Získejte dobré Marshallova hlava zesilovače se dvěma reproduktory (skříněmi) pod ním. Toto se označuje jako 'Marshall Full Stack'. Získání starého Marshalla, který používá elektronky, bude znít jako Jimiho, ale stojí to víc. Pokud si nemůžete dovolit Marshall, jakýkoli jiný zesilovač bude dost dobrý. Nebo si prostě pořiďte dobrý levnější zesilovač, možná Fender.
- Dostat Wah pedála a Zkreslovací pedál které jsou vyžadovány, pokud je požadováno učení se Voodoo Chile (Mírný návrat) '. To lze zakoupit později, jak se vaše herní dovednosti stanou pokročilými.
Metoda 2 ze 7: Procvičování základů hry na kytaru
Krok 1. Udělejte si pár lekcí hry na kytaru
Než zvládnete legendu jako Hendrix, musíte se dobře seznámit s některými základními kytarovými dovednostmi. To vám usnadní cestu. Držíte kytaru úplně poprvé nebo ostřílený profesionál. Lekce a praxe jsou vždy skvělým způsobem, jak začít nebo se osvěžit ve správných technikách a nových technologiích a pokroku tohoto zájmu nebo záliby. Různí lidé se učí věci lépe v různých formátech. Někteří se učí lépe s knihou a grafem, jiní se lépe učí s vizuály, jako jsou videa na webu a DVD. Přesto se ostatní učí lépe se zapsat do třídy se skutečným instruktorem. Najděte si formát učení, který vám nejlépe vyhovuje.
- Zajistěte, aby kurzy nebo materiály, do kterých se zapojíte nebo si je kupujete, byly relevantní a přesné. Některé „kurzy“ve skutečnosti neexistují a mohou být podvodné. Ne všechny aktuální knihy o kytarách jsou opravdu přesné a jsou pouze opakováním starších knih. To platí i pro webové stránky a videa na YouTube, buďte opatrní.
- Nezáleží na tom, zda je osoba na videu hudební legendou nebo ne. Dokud jsou lekce noty správné a zvuk je stejný jako Jimi Hendrix.
- Zajistěte si také akordové grafy, které jsou k dispozici v mnoha hudebních obchodech, nebo si je stáhněte z webových stránek. Ty jsou opravdu užitečné pro zapamatování akordů a poznámek.
Krok 2. Začněte se učit základní kytarové akordy a stupnice
Získáte tak základní znalosti o nástroji. Pomoci mohl i instruktor, ale Jimi žádnou neměl (ale pak zase zpočátku neměl ani opravdovou kytaru). Kdykoli začínáte s novým řemeslem nebo zájmem, vždy je dobré si nejprve osvojit pravidla a základy. Jakmile se seznámíte s pravidly, můžete je porušit a ohýbat tak, jak to dělá mnoho umělců poté, co se je naučili.
Krok 3. Neustále cvičte a improvizujte
Tak Jimi dostal svá sóla. Ujistěte se, že se naučíte improvizovat bluesové stupnice. Elvis, B. B. King a Muddy Waters byli Jimiho vlivy. Poslouchejte také tyto a další hudební styly. Bude to frustrující, ale pokud nás Jimi naučil jednu věc, nikdy to nevzdáme.
Metoda 3 ze 7: Inspirace historií rokenrolu
Krok 1. Vezměte si rady od skutečně skvělých kytaristů minulých let
Ano, naučili se pár věcí od ostatních hráčů, možná si vzali pár lekcí, ale velikáni se od stáda odtrhli a vzali hudbu do svých rukou. Když přemýšlíte o tom, že mnoho umělců jakýmkoli způsobem používá média nebo umění, nějakým způsobem se nechal inspirovat jiným umělcem, který udělal totéž. Přečtěte si nebo sledujte životopisy umělců, kteří vás zajímají. Nemusíte se držet jen Hendrixe.
Krok 2. Inspirujte se životním příběhem samotného Jimiho Hendrixe
Hendrix začal hrát na kytaru v 15 letech, hrál hudbu v Tennessee, ale slávu si našel hraním v Anglii. Hrál pouze na elektrickou kytaru a experimentoval se zvukem. Před ním, i když byly elektrické kytary od roku 1931, hrály stejně jako akustika. Tam, kde většina hudebníků jednoduše zesilovala to, co hráli, Hendrix během svých vystoupení používal zpětnou vazbu, ohýbání strun a perkusní zvuky na kytaru s pevným tělem, aby zkreslil a vylepšil obvyklý zvuk strun. Pokaždé, když hrál živě, byl zvuk jiný. Jeho kariéra trvala jen čtyři roky, ale stále je považován za nejvlivnějšího elektrického kytaristu v historii rockové hudby.
Krok 3. Vzpomeňte si na šikovného Roberta Johnsona, který spojil různé herní styly do originálního stylu
Tento chlap je legendárním kytaristou, o kterém se říká, že prodal jeho duši na křižovatce ďáblu za speciální kytarové olizy, které nikdo nemůže duplikovat. Vypráví se, že se naučil pár věcí od ostatních hráčů, na chvíli zmizel a pak se najednou objevil ve stylu svého druhu. V roce 1937 nahrál 29 skladeb v místnosti v hotelu Baker v Dallasu v Texasu a každá rock and roll (a bluesová) píseň je rozšířením jeho díla.
Krok 4. Motivujte se příběhem Jimmyho Pagea jako inspirace, když vás začne nudit učení základních not a akordů
Začal se učit pár akordů od přítele, nudil se a naučil se hrát na poslechu desek. Živá vystoupení začal ve 13 letech, roky pracoval ve studiu, byl členem The Yardbirds a do 26 let založil Led Zeppelin. Zahrál většinu nahraných kytarových sól v letech 1960 až 1968 v Anglii, včetně práce s The Who, The Kinks, Herman's Hermits a The Rolling Stones.
Metoda 4 ze 7: Zvládnutí techniky držení kytary Jimiho Hendrixe
Krok 1. Pamatujte, že Hendrix měl jedinečnou anatomii, která mu umožňovala hrát na kytaru jedinečným způsobem
Měl extrémně velké ruce s dlouhými prsty. To mu umožnilo dělat některé věci, které prostě nelze napodobit všemi (příklad: mohl si omotat pravý palec {dominoval levé ruce, takže jeho pravá ruka hrála na pražcovém prkně} kolem horní části krku a hrát dvě nízké struny jako nízké E a A dva pražce pod prvním prstem. To mu umožnilo hrát dominantní akordy 7 barre (nebo bar-) se 7. a 3. v basu (na rozdíl od typických 1 a 5 nebo „power chord““.
- Podívejte se na konvenčnější Barre Chord. Pomocí fotografií porovnejte konvenční Barreův akord s akordem A La Jimi. První fotka je Konvenční akord, což je Barreův akord, který se většina kytaristů nejprve naučí.
- Nyní prozkoumejte akord A La Jimi. Tato druhá fotografie je Hendrix aka La Jimi Hendrix Chord nebyl nekonvenční Barre Chord. Všimněte si různých poloh rukou a prstů.
- Poznámka k technice levé ruky: normálně by to byla strašná technika, kdyby se zápěstí takto srazilo na krk. Upřímně řečeno, dělat to příliš často nebo nerelaxovaným způsobem je skvělý způsob, jak získat syndrom karpálního tunelu. Nazvěme to však „pokročilou technikou“a sám Hendrix měl obrovské ruce s dlouhými prsty. Člověk nemusí hrát „Hendrixův způsob“, aby to znělo velmi blízko skutečné věci. Obecně platí, že zápěstí by mělo být rovné, s palcem jemně u krku, což vám umožní stisknout, a také se jeden otáčí na palci, jako by to byla páka při provádění vibrata.
Krok 2. Naučte se jedinečný „kytaristický“tah Jimiho Hendrixe
Vynalezl svůj vlastní jedinečný, vysoce „kytaristický“tah, kdy položil svůj první prst na první pražce 2. řetězce, třetí prst na třetí pražce 4. řetězce a čtvrtý prst na třetí pražce 1. řetězce, poté zahrál tyto, spolu s otevřenou třetí strunou, a rychle posouvají tuto formaci prstu nahoru a dolů. To lze mimo jiné slyšet v částech „Strážné věže“, „Hradů vyrobených z písku“. (Celý tah s variacemi lze znázornit pomocí tabulatury).
Krok 3. Procvičte si učení poznámek při učení Hendrixových akordů
Použijte tablaturu nebo jakýkoli jiný prostředek a pak je hrajte nejlépe, jak můžete, podle svých vlastních darů. Seznámení s blues, zejména Styly delta (Robert Johnson) a Chicago (Muddy Waters, Buddy Guy, Magic Sam) mohou také pomoci.
Metoda 5 ze 7: Procvičování některých specifických akordů Jimiho Hendrixe
Krok 1. Naučte se vlastnosti „Hendrixova akordu“, který ve skutečnosti odkazuje na několik věcí
Především je to dominantní 7 s číslem 9 v určitém tvaru - a zejména E7 #9, která je mimo jiné hojně zastoupena v „Purple Haze“(další 2 akordy písně jsou takty jako výše na 3. a 5. místě pražce (G a A)).
Krok 2. Naučte se akord E7#9
Všimněte si, že dva struny E hrají otevřeně, což má za následek velmi „kytaristický“zvuk. 1. prst čtvrtá struna 6. pražce; 2. prst pátý řetězec 7. pražce; 3. prst třetí struna 7. pražce; 4. prst druhý řetězec 8. pražec.
Krok 3. Naučte se další Jimi Chord, který Hendrix také hrál Purple Haze jiným způsobem. Někdy se tomu říká „The Jimi Hendrix Chord:
"E-major v kořenové poloze." Viz fotografie.
- 5. struna není vybrnkávána. Všimněte si pinky připravené.
- Pak přidejte 7 a 9 do akordu:
- Toto je jednoduše triáda E-dur s „bluesovými“ozdobami přidanými do malíčku (na každé notě použijte 3. a 4. prst) na 1. a 2. struně. 7 E-akordu je D-nota (3. řetězec druhého pražce), 9 je G-nota (3. řetězec prvního pražce).
- Tuto formaci a ozdobu lze hrát kdekoli na krku, ale jako bar-chord (viz výše). Opět, v Purple Haze by Jimi omotal palec kolem basů na 6. struně (funguje jako matice v otevřené poloze), zatímco tlumí nebo nebrnká na 5. strunu.
- Další akord a zvuk zvláště spojený s Hendrixem, kterému někteří říkají „Hendrixův akord“- se velmi výrazně projevoval v posuvných akordech, které otevírají a zavírají „Hrady z písku“.
- Stejně jako v „Hradech“je prvním akordem Gadd9 (v teorii chudé rock and rollové hudby také nazývaný „Gsus2“) na 3. pražci (skutečný první akord je diskutabilní, protože manévr je vybledlý, ale domovský klíč je G): 1. prst druhý řetězec 3. pražce; 3. prst čtvrtý řetězec 5. pražec; 4. prst první struna 5. pražec; poznámka: druhý prst zde nefunguje (někteří lidé online si myslí opak) a třetí řetězec se hraje otevřený, což vyžaduje, aby byl třetí prst spíše klenutý.
- Jimi klouže touto formací nahoru a dolů po krku, vždy s 3. strunou, která zůstává otevřená. To poskytuje efekt dronu, který lze spolu s intervalem 5. ve dvou nejvyšších řetězcích považovat alternativně za „psychedelický“nebo, pokud jde o muzikologii, s příchutí východní Indie (setkání Beatles s indickou hudbou a spiritualitou z něj učinilo v té době populární věc).
Metoda 6 ze 7: Seznámení s tím, jak Hendrix stylizoval svou hudbu
Krok 1. Inovujte
Jimi skvěle využil studiové nástroje. Neustále inovoval, protože, jak říkal, „zvuky v jeho hlavě“nebylo možné reprodukovat, dokud on nebo jeho přátelé nepřišli s novou technikou. Mnoho nyní standardních efektů elektrické kytary lze vysledovat až k Jimi: např. wah-wah (nožní pedál umožňující rychlé extrémní změny v tónu). Slavnou slide kytaru s těžkým echo/reverb sólem z 'All Along the Watchtower' vytvořil Jimi pomocí zapalovače cigaret Zippo na boku.
Také experimentoval a zkoušel nové techniky s různými modely kytar. Za prvé, byl levák, ale vzal pravorukou kytaru a obrátil ji vzhůru nohama po opětovném navléknutí kytary z nízkého na vysoký E-string. Pravostranný kytarista to může udělat tak, že získá voodoo Stratocaster nebo znovu navlékne jako Hendrix. Pohrajte si také s nastavením na zesilovači. Rozhlédněte se po dalších efektech, které použil na svoji kytaru. A konečně, Hendrix obvykle dává palec na basu, zatímco používá ostatní prsty k rytmu, klouže palcem po struně a intenzivně používá svou whammy bar
Krok 2. Hendrix byl „stylista“v každém smyslu slova
Začal se učit lízat od hráčů, které obdivoval, pak se snažil sáhnout do své duše a aplikovat tyto lekce, aby vytvořil zvuk, kterým byl Jimi.
- Jimi Hendrix nikdy nehrál tak čistě, jen trochu líný, ale velmi talentovaný a jedinečný hráč. Také použil spoustu kombinací vybírání prstů/ fyzického vybírání. Stejně jako on by vybral některé struny svým trsátkem, zatímco vybral jiné řetězce, aby získal více hluku najednou, který se mu líbil.
- Technicky: Abyste se naučili jeho lízání, je k dispozici řada přehrávacích zařízení, která vám umožní zpomalit jakoukoli konkrétní hudební pasáž, což usnadní hledání jednotlivých hraných not. Pamatujte, že Hendrix mnohdy „rozmíchá“několik poznámek dohromady, což ztěžuje identifikaci jednotlivých poznámek, ale ne nemožné.
- Esteticky: Jakmile najdete noty a akordy, zahrajte si s některými jeho písničkami, abyste je pochopili … … a pak si je pusťte sami. Podle mého názoru, pokud dokážete hrát plynulé, oduševnělé ztvárnění „Little Wing“, jste na dobré cestě.
Krok 3. Podívejte se, jak jiní umělci jako Jimi Hendrix používají inovace k překonávání překážek
Kdo ví, že se můžete naučit hrát přesné písně jako Hendrix se stejnými notami, ale jinou technikou, která lépe vyhovuje vašim individuálním okolnostem. Aerosmith a Van Halen ladí své kytary o 1/2 kroku. To struny uvolní a změní zvuk. Capo bar také mění ladění zvýšením všech strun o stejný krok, ale neznamená to, že jsou struny pevnější.
- Mark Knopfler (dříve Dire Straits) se rád kryje na 2. pražci, zvyšuje basovou linku a mění vokály.
- Dolly Parton má masivní nehty, ale stále hraje na kytaru-její kytara je vyladěná na akord G, takže jediné, co musí udělat, je zahrát bar-akordy nahoru a dolů po krku a vytvořit píseň.
Metoda 7 ze 7: Zvládnutí písní Jimiho Hendrixe
Krok 1. Kupte si, sledujte nebo si stáhněte některá alba, písně nebo videa Jimiho Hendrixe
Ponechejte si je k dispozici pro referenci, když se naučíte hrát písně Hendrix a provádět opravy, inovace a úpravy za pochodu. Často hledání alb Jimiho Hendrixe povede k dalším objevům. Některé verze stejné písně mohou být těžší než jiné verze. Mnoho webů při stahování nebo prohlížení videa obsahuje také poznámky ke stažení ve formátu.pdf nebo Ebook.
Krok 2. Připravte se před hraním
Zkontrolujte výše uvedené kroky, abyste se ujistili, že děláte vše správně. Vždy před hraním je dobré zkontrolovat noty, akordy a techniky, abyste se ujistili, že znáte správné noty a správné polohy prstů. Kontrola materiálů zajistí, že budete mít vše správné příslušenství připravené a v dobrém stavu.
Připravte si kytaru! Inspirace může udeřit kdykoli nebo kdekoli. Mělo by sedět na stojanu s tunerem připnutým nahoře. Přehoďte si kytarový popruh přes rameno, udělejte rychlou melodii, brnkněte nějaké akordy. Vytvořte si graf kytarových akordů, kde si můžete udělat rychlou referenci - zadní část dveří do ložnice, dovnitř skříně, uvnitř skříně, na zadní straně předních dveří. Pohled vás může naučit něco nového
Krok 3. Naučte se vše zvládnout
Vypuknout! Posaďte se s kytarou a experimentujte. Zapněte záznamové zařízení, abyste si pamatovali, co jste udělali. Zaznamenejte vše! Zavolejte, co děláte - změna tuningu, změna vybavení, názvy akordů, kde máte ruce. Usnadní to duplikování něčeho, co znělo dobře. V opačném případě by mohl být navždy ztracen. Nezapomeňte si zapisovat věci provedené perem a papírem a zálohovat soubory pro ukázky písniček pro případ, že by byly zničeny originály.
Dělejte si často přestávky. Je také dobré mít po ruce pití vody nebo džusu, protože hra na kytaru může být někdy namáhavá jako cvičení. Pokud jste se rozzlobili a ustarali se, položte kytaru a odejděte na několik hodin
Krok 4. Nejprve se naučte některé jednodušší písně Hendrix
Foxy Lady/Fire jsou krátké a snadno se hrají. Voodoo Chile (Mírný návrat), Změny a Purple Haze jsou dalším krokem vyžadujícím použití pedálu Wah. To bude docela snadné, jakmile získáte techniky Wah pedálu. Little Wing a Hey Joe mají zvláštně uspořádané poznámky. Také tyto písně jsou delší a v některých částech velmi rychlé. All Along The Watchtower je kryt Boba Dylana, který je také docela snadné se naučit.
Krok 5. Začněte se učit pokročilejší Hendrix poté, co jste zvládli ty jednodušší
Jedna píseň If 6 was 9 je docela snadná, dokud nezačne sólo. Další kulomet má délku 20 a více minut!
Video - Používáním této služby mohou být některé informace sdíleny s YouTube
Tipy
- Nebo můžete napsat vlastní hudbu.
- Mnoho Jimiho živých sól bylo improvizovaných a při hraní obecně byl docela volný. Zkuste změnit původní písně a trochu improvizovat, jak by to udělal Jimi.
- Získejte pedál Wah-Wah, jakmile si zvyknete na jeho styl hraní.
- Určitě se naučte akord E7 (#9), přezdívaný 'akord Jimi Hendrix', který skvěle používal v Purple Haze (1967).
Varování
- Whammy bar hodně používejte, ale kytara se rozladí.
- Nelaďte struny na kytaru výše. Poškodíte krk a zlomíte struny a je pro vás velmi těžké přeměnit tréninkový čas na bolestivý čas hojení. Můžete struny uvolnit o 2 nebo 3 kroky, ale v určitém okamžiku jsou tak volné, že bzučí na pražci. Zde experimentujete, abyste našli rovnováhu mezi volnými strunami a capo barem. K dispozici jsou grafy a nápověda k vyladění, abyste získali jiný zvuk.
- Poznámka: Kytary s whammy tyčemi se méně pravděpodobně rozladí, pokud jsou správně nastaveny.
- Dávejte pozor na uši a hlasitost. Pete Townshend má 90% ztrátu sluchu. To je pro něj v pořádku, nikdy v životě nemusí hrát na jinou notu. Jeho výmluva stála roky před zdí zesilovačů. Měli byste však být schopni slyšet zbytek svého života.
