Fotografování černobíle může mít velmi odlišný efekt než barevné fotografie. Fotografování výhradně černobílých fotografií zahrnuje jinou perspektivu než při fotografování barevných. Díky nové digitální technologii je pořizování černobílých fotografií nyní mnohem jednodušší úkol, než tomu bylo kdysi, pokud budete mít na paměti tyto triky a techniky.
Kroky
Část 1 ze 3: Úprava vašeho přístupu
Krok 1. Zaměřte se na kontrast
Pokud jste zvyklí na barevnou fotografii, budete zvyklí na myšlenku, že kontrast není zásadní; v černé na bílé je však velmi preferován kontrast. Když je fotografie pořízena černobíle, všechny barvy se změní na černou, bílou a různé odstíny šedé. Aby fotografie vynikla, potřebujete kombinaci plné černé a bílé a různé odstíny šedé. Tyto prodané černé a bílé vytvoří celkově dramatický dojem z vaší fotografie.
- Připojení červeného filtru k fotoaparátu DSLR automaticky zlepšuje celkový kontrast.
- Chcete -li ručně upravit kontrast fotografií, použijte Lightroom nebo jiný program pro úpravy.
- V černobílé fotografii doplňkové barvy přecházejí do stejného odstínu šedé a nepracují spolu tak, jako u barevné fotografie, místo toho se prolínají.
- Celkové zvýšení kontrastu vytvoří mnohem silnější obraz.
Krok 2. Začněte zdůrazňovat tvary a formy ve vašem rámu
Vzhledem k tomu, že barva byla z obrázku odstraněna, tvar a forma se staly výraznějšími. Fotografie je dvourozměrná forma umění a pro fotografy je často bojem pořídit fotografie, které skutečně zdůrazňují trojrozměrné formy jejich objektů.
- Uspořádejte fotografii tak, aby zobrazovala fascinující tvary a linie, aby tyto části obrázku vynikly nad ostatními.
- Stíny a přední linie vytvářejí formu a pomáhají předmětu fotografie působit více trojrozměrně.
- Získejte správnou kompozici tím, že budete fotografovat v jiných než obvyklých polohách, abyste mohli změnit tvar objektu (Na fotografii níže fotograf pořizuje fotografii ze strany květiny, místo obvyklé fotografie pořízené shora).
Krok 3. Naučte se hrát s texturami a vzory
Tyto prvky designu jdou ruku v ruce, pokud jde o černobílou fotografii, protože oba jsou často ztraceny v barevných fotografiích.
- Opakující se vzory jsou v černobílé fotografii vidět snáze, protože pozornost diváka se může soustředit výhradně na opakující se vzor vytvořený tvary, spíše než barvy, kde jsou tvary vnímány individuálněji.
- Na texturu mají velký vliv světelné podmínky, abyste získali nejlepší texturu, použijte měkké osvětlení nebo pořizujte snímky během zlatých hodin dne (brzy ráno a soumrak).
- Nejhorší doba pro fotografování textur za drsných světelných podmínek nebo během poledne, kdy je slunce na vrcholu.
Krok 4. Myslete černobíle
Barevné vidění je způsob, jakým typičtí lidé denně vidí svět. Při procházení a pořizování černobílých fotografií je však třeba vidět svět zcela černobíle.
- Hledejte plnou černou a plnou bílou, aby vaše fotografie nevypadaly příliš šedě a vybledle.
- Černá dělá bílé bělejší. Tím, že bude vaše fotografie vypadat tmavší, ať už ručně v aplikaci Lightroom, může vaše fotografie vypadat dramatičtěji.
- Pomocí nástroje dodge and burn nabízeného v Lightroomu zvýrazněte tmavé oblasti nebo je zesvětlete, abyste ve stínech zobrazili více detailů.
Část 2 ze 3: Pořizování fotografií
Krok 1. Fotografujte ve formátu RAW a JPEG
Fotografování ve formátu RAW umožňuje neomezený přístup k fotografii při úpravách v aplikaci Lightroom nebo Photoshop. Fotografování ve formátu RAW a JPEG vám navíc umožňuje změnit styl obrazu zobrazovaný na obrazovce LCD na černobílý.
Krok 2. Použijte histogram
Při fotografování použijte histogram, abyste zajistili, že scéna má správné množství tmavých a středních tónů. Spousta fotografů neví, jak histogramy fungují, ale upřímně, je to docela jednoduché na pochopení.
- Levá strana histogramu zobrazuje, kolik odstínů černé je na fotografii.
- Pravá strana histogramu zobrazuje, kolik odstínů bílé je na fotografii.
- Střed histogramu ukazuje, kolik středních tónů nebo odstínů šedé je na fotografii.
- Pokud se histogram čte vysoko na kterékoli určené straně, pak je na fotografii hodně tohoto stínu. Pokud se čte nízko, pak je málo k žádnému.
- Ideální histogram pro černobílou fotografii by měl být rovnoměrně rozložen.
Krok 3. Rozlište, jaké fotografie by měly být černobílé
Fotografování černobíle není vhodné pro všechny fotografie. Pokud je hlavním důrazem na barvu barva, bylo by nejlepší ponechat obrázek v barvě, zatímco na druhé straně může barva často rušit zásadní prvky designu na fotografii a odvádět pozornost od hlavního předmětu.
Portréty, dlouhé expozice a krajiny vypadají výjimečně v černé v bílé
Krok 4. Použijte nízké ISO
Při pořizování černobílých fotografií použijte nejnižší ISO. Při fotografování s nízkým ISO snižuje šum na fotografii. Hluk v digitálním obrazu je jako zrno ve filmové fotografii. Jakmile je fotografie pořízena, editor se může vždy vrátit a přidat zrnitý vzhled, pokud si někdo přeje postprodukci.
K zamezení šumu se doporučuje rozsah 100-400 ISO
Část 3 ze 3: Experimentování s vašimi technikami
Krok 1. Využijte počasí ve svůj prospěch
Déšť, mlha, mlha a mlha by neměly být důvodem, proč nevycházet a střílet. Tyto podmínky mohou na fotografii poskytnout skutečnou emocionální přitažlivost. Šedé dny lze dokonce využít, měkké světlo může vytvářet plynulé scény a kontrast lze vždy přidat později v postprocesu. Louže z deště dodávají obrazu odlesky a mohou vtáhnout diváka dovnitř. Tyto prvky mohou působit tajemně, romanticky, děsivě a podobně. Využijte počasí jako výhodu, až se příště objeví matka příroda neplánovaně
Krok 2. Zkuste dlouhé expozice
Aby bylo možné pořizovat dlouhé expozice, je nutný stativ a filtr s neutrální hustotou je volitelný (pro denní dlouhé expozice). Většina dlouhých expozic je pořizována, ale není omezena na, přímořské krajiny, krajiny a lidi. Dlouhé expozice jsou dobré pro mořské krajiny, aby změkčily vodu pro celkový hladký vzhled, a v krajině pro rozmazání mraků pohybujících se na obloze. Ty vypadají výjimečně příjemné v černé v bílé, protože to přispívá k celkovému dramatickému vzhledu vytvořenému změkčeným pohybem.
Krok 3. Hrajte se světly a stíny
Použití světla v černobílé fotografii může fotografii způsobit nebo rozbít. Vzhledem k tomu, že barva není k dispozici, aby upoutala pozornost objektu, je třeba správně použít světlo, aby předmět fotografie skutečně vynikl.
- Ploché světlo může při správném přiblížení dokonce přispět k dramatickému dojmu na fotografii. Hledejte ploché světlo s hlubokou černou. Černé odstíny vyniknou mezi nízkým kontrastem vytvořeným plochým světlem a vytvoří velkou emocionální přitažlivost.
- Pomocí světla zvýrazněte hlavní předmět fotografie.
- Zbavit se špatného osvětlení může být na rozdíl od barevné fotografie jednodušší s černobílou fotografií. Nedoporučuje se to, ale lze to použít.
Krok 4. Experimentujte s filtry
Použití barevných filtrů může mít velký vliv na celkovou kvalitu fotografie. Problémem černobílé fotografie je, že když se barvy převedou na černobíle, často se mísí v podobných odstínech šedi.
- Červené, modré a zelené barvy často vykazují stejný odstín šedé. To lze snadno opravit použitím správného barevného filtru.
- Červené filtry jsou obvykle příliš drsné pro jiné formy fotografování, ale jsou nejčastěji používaným filtrem pro černobílé fotografie. Červený filtr výrazně zvýšil kontrast a ztmavil modrou, což z nich činí klíčový přínos pro fotografování krajiny.
- Oranžové filtry je dobré použít v černobílé fotografii, zejména u portrétů, protože pokud změkčuje vady na pokožce a poskytuje podobné efekty jako červený filtr, je ale trochu subtilní.
- Modré filtry se v černobílé fotografii používají jen zřídka, protože obvykle ztmavují a dodávají fotografii příliš velký kontrast.
