Vytvoření karikatury může být dlouhý a komplikovaný proces, ale pokud máte dostatečně silnou touhu vidět své vlastní příběhy vystavené v animované podobě, konečný výsledek může stát za to. Pokud si chcete vytvořit vlastní karikaturu, postupujte takto.
Kroky
Část 1 z 5: Brainstorming
Krok 1. Zvažte své zdroje
Váš rozpočet může být vysoký, ale šance jsou, vaše představivost a váš talent ne. Při brainstormingu nového nápadu na karikaturu mějte na paměti, kolik si můžete dovolit do procesu investovat a co vaše umělecká dovednost dokáže vyrobit.
- Pokud jste začátečník, možná se budete chtít vyhýbat příběhům a tématům, která vyžadují animaci složitých scén, jako jsou obrovské bitvy nebo složité stroje. Než budete připraveni pustit se do projektu takové velikosti, bude možná nutné zdokonalit a procvičit vaše animační schopnosti.
- Mějte také na paměti, že budete potřebovat více vybavení v závislosti na tom, jak složitá má být vaše karikatura. Claymační karikatura se dvěma desítkami postav a čtyřmi sadami bude vyžadovat více zásob než animace cel s jedinou scénou. Pokud je problémem rozpočet, mějte jej krátký a jednoduchý.
Krok 2. Přemýšlejte o délce
Správná délka pro vaši karikaturu se bude lišit v závislosti na trhu, na který se ji pokoušíte distribuovat. Znalost délky od začátku vám pomůže vymyslet příběh, který se vejde do daného časového rámce.
- Pokud chcete vytvořit karikaturu, ze které by se mohla vyvinout dlouhodobá show, bude vaše karikatura potřebovat buď 11 minut, nebo 20 až 25 minut.
- Kreslené filmy mohou trvat 60 minut až 120 minut.
- Pokud chcete pouze jednorázovou karikaturu vytvořenou pro internet, můžete vytvořit krátký běh od 1 do 5 minut. Vytváření čehokoli může odradit lidi od prohlížení.
Krok 3. Poznejte své zamýšlené publikum
Přestože jsou karikatury tradičně zaměřeny na děti, existuje mnoho karikatur vytvořených pro starší dospívající a dospělé. Věková skupina a další demografické údaje o publiku by měly utvářet nápady, se kterými přijdete.
Například karikatura o něčem tragickém, jako je smrt milované osoby, by byla lépe vyhrazena o něco staršímu publiku. Pokud je vaším cílem mladé publikum, bylo by lepší vybrat si téma, které je o něco jednodušší na pochopení a konkrétnější
Krok 4. Vycházejte ze svých zkušeností
Jiný způsob, jak to vyjádřit, by bylo „napište, co víte“. Mnoho vypravěčů píše příběhy na základě událostí, pocitů nebo vztahů, které zažili ve svém vlastním životě. Vytvořte si seznam možných životních událostí, kterými jste prošli a které by mohly být základní myšlenkou karikatury.
- Pokud chcete vytvořit karikaturu s vážným tónem, přemýšlejte o životních zkušenostech, které vás skutečně formují a formují: neopětovaná láska, ztráta přítele, tvrdá práce směřující k cíli, který se zdál nemožný atd.
- Pokud chcete vytvořit něco humornějšího, vezměte si každodenní situaci, jako je čekání v provozu nebo čekání na e -mail, a vtipně přehánějte, jak je situace obtížná.
- Alternativně můžete použít něco již zábavného k vytvoření vtipné karikatury.
Krok 5. Použijte svou představivost
Samozřejmě existuje mnoho zápletek, které neobsahují žádné stopy životních zkušeností. Můžete použít své zájmy a svou představivost k vytvoření zcela nového předpokladu, pokud zahrnete dostatek souvisejících detailů, které lidem pomohou spojit se s postavami nebo příběhem.
Relatovatelné detaily zahrnují základní témata, která jsou všeobecně přitažlivá. Většina lidí se například může vztahovat k příběhu o dospívání, bez ohledu na to, zda se tento příběh odehrává v současném reálném světě, ve futuristickém prostředí vesmírného věku nebo v prostředí fantasy s mečem a kouzly
Krok 6. Navrhněte přitažlivého protagonistu
Vytvořte si seznam povahových vlastností, které byste chtěli vidět u hlavního hrdiny. Pište pozitivní rysy i chyby, abyste se vyhnuli tomu, že postava bude příliš dokonalá.
Toto je důležitý krok bez ohledu na to, jak jednoduchá nebo složitá bude vaše karikatura. Zatímco postava v delší a serióznější karikatuře se bude muset více rozvíjet, krátká zábavná karikatura bude potřebovat protagonistu s jasným cílem a jasnými povahovými rysy, které mu umožní reagovat na konflikt jakýmkoli způsobem.
Část 2 z 5: Scriptwriting a Storyboarding
Krok 1. Napište skript, pokud existuje nějaké dialogové okno
Pokud některá z postav ve vaší karikatuře bude mít mluvené řeči, budete potřebovat hlasového herce, který tyto řádky odříká, a váš hlasový herec bude potřebovat písemný scénář, aby věděl, co je třeba říci.
Před animací karikatury musíte znát scénář. Ústa se pohybují různými způsoby pro různé fonémy a budete muset tyto různé pohyby ústy věrohodně oživit, aby se jim každý hlas, který přidáte později, vyrovnal
Krok 2. Zapište si základní popis událostí
Pokud v karikatuře není žádný dialog, možná budete moci přeskočit formální skript. Přesto byste si měli napsat základní příběh událostí, abyste mohli sledovat příběh a jeho různé části.
Před zahájením produkční fáze napište více konceptů libovolného skriptu. Napište svůj první koncept, odložte jej stranou a za den nebo dva se k němu vraťte, abyste zjistili, jak jej můžete zlepšit a zefektivnit
Krok 3. Rozdělte svůj příběh na hlavní části
Krátká karikatura se může skládat pouze z jedné scény, ale pokud je vaše karikatura trochu delší, budete ji možná muset rozdělit do více scén nebo akcí, které usnadní správu.
Krok 4. Nakreslete každou větší změnu v akci
Když načrtnete formální scénář, každá větší změna akce by se měla zobrazit v jednom ze čtverců scénáře. Drobné změny by měly být popsány, ale nemusí být vytahovány.
- Použijte základní tvary, panáčky a jednoduchá pozadí. Storyboard by měl být celkem základní.
- Zvažte nakreslení rámců scénáře na indexové karty, abyste je mohli přeskupit a přesouvat části příběhu podle potřeby.
- Můžete také zahrnout poznámky o tom, co se děje v každém snímku, aby bylo později snáze zapamatovatelné.
Část 3 z 5: Animace
Krok 1. Seznamte se s různými druhy animace
Obecně platí, že většina forem animace spadá do kategorií cel animace, stop motion animace, 2D počítačová animace a 3D počítačová animace.
Krok 2. Vyzkoušejte si animaci cel
Cel animace je tradiční metoda vytváření karikatur. Každý cel nebo list animace budete muset ručně nakreslit a vyfotit je pomocí speciální kamery.
- Cel animace využívá princip podobný tomu, jak funguje flipbook. Je vytvořena série kreseb a každý obrázek se od dalšího mírně liší. Když se rozdíly zobrazují rychle za sebou, vytvářejí iluzi pohybu.
- Každý obrázek je nakreslen a vybarven na průhledném listu známém jako „buňka“.
- Pomocí fotoaparátu vyfotografujte tyto kresby a společně je upravte pomocí softwaru pro úpravy animací.
Krok 3. Použijte techniky zastavení pohybu
Zastavení pohybu je další tradiční formou animace, ale používá se méně často než animace cel. „Claymation“je nejběžnější formou stop motion animace, ale existují i další loutky, které můžete použít i pro tento druh kreslených filmů.
- Můžete použít stínové loutky, pískové umění, papírové loutky nebo cokoli jiného, co lze přesunout do řady pozic.
- Každý pohyb musí být malý. Po každém pohybu pořiďte fotografii.
- Upravte fotografie společně tak, aby se zobrazovaly rychle za sebou. Při tomto pohledu oko vnímá pohyb.
Krok 4. Zvažte 2D počítačovou animaci
Pro tento typ animace budete potřebovat speciální počítačový program a produkt bude pravděpodobně vypadat jako plynulejší verze kreslené animace s cel animací.
- Každý 2D počítačový animační program bude fungovat jinak, takže budete muset najít návody pro konkrétní program, který hodláte použít, abyste se naučili, jak na to.
- Běžným příkladem 2D animace je jakákoli karikatura vytvořená pomocí Adobe Flash.
Krok 5. Animujte ve 3D pomocí počítačů
Stejně jako u 2D animací budete k výrobě 3D animovaných karikatur potřebovat také speciální software.
- V jistém smyslu je 3D počítačová animace svým stylem podobná stop-motion animaci, ale grafika se může pohybovat od zdánlivě velmi blokových a pixelových až po velmi živé.
- Stejně jako u 2D počítačové animace funguje každý animační software trochu jinak než ostatní. Mezi příklady patří Maya a 3D Studio Max.
Část 4 z 5: Zvukové efekty
Krok 1. Získejte správné vybavení
Budete potřebovat dobrý mikrofon a způsob, jak zabránit pronikání ozvěny nebo pozadí do zvuku, který chcete zachovat.
- Vysoce kvalitní počítačový mikrofon bude dostatečně účinný pro začínající karikaturu, ale pokud plánujete seriózní marketing a distribuci své karikatury, budete nakonec muset investovat do profesionálnějšího vybavení.
- Při práci s malým mikrofonem jej zabalte do trubkového reproduktorového boxu vystlaného pěnou, aby se omezila ozvěna a nadměrný hluk v pozadí.
Krok 2. Nahrajte si vlastní zvukové efekty
Buďte kreativní a hledejte jednoduché, každodenní způsoby, jak dělat zvuky pasivně podobné zvukům, které potřebujete pro svou karikaturu.
- Vytvořte si seznam zvukových efektů, které budete potřebovat. Buďte kreativní a důkladní, včetně všeho od zjevného (výbuchy, budíky) po méně zjevné (kroky, hluk v pozadí).
- Nahrávejte různé verze každého zvuku, abyste měli více možností použití.
-
Mezi několik příkladů zvuků, které můžete vytvořit, patří:
- Oheň - manipulujte s kouskem tuhého celofánu
- Plácnutí - Jednou tleskněte k sobě
- Thunder - protřepejte kousek plexiskla nebo tlustého kartonu
- Vroucí voda - Slámou vháníte vzduch do sklenice vody
- Baseballová pálka mířící na míč - Uchopte dřevěnou zápalku
Krok 3. Vyhledejte předem nahrané zvukové efekty zdarma
Pokud nemáte přístup k zařízení nebo vám jinak připadá nemožné vytvořit si vlastní, existují disky CD-ROM a webové stránky nabízející předem dostupné zvuky bez licenčních poplatků, které můžete podle potřeby použít, a to by pro vás mohla být schůdnější volba.
Vždy zkontrolujte oprávnění k použití u všech předem nahraných zvukových efektů, které používáte. I když je něco zdarma ke stažení, jeho použití nemusí být zdarma, zejména pro komerční účely. Je velmi důležité, abyste věděli, co máte povoleno dělat, než použijete pro svoji karikaturu zvuk
Krok 4. V případě potřeby zaznamenejte skutečné hlasy
Pokud má vaše karikatura dialog, vy nebo ostatní, které znáte, budete muset být hlasem, který oživí vaše postavy. Při nahrávání řádků čtěte ze skriptu pomocí vhodné intonace a výrazu a ujistěte se, že rty spojíte s animovanými rty kresleného filmu.
Zvažte manipulaci s hlasy pomocí počítačového softwaru. Pokud máte méně hlasových herců než postav, můžete změnit hlas jedné postavy jednoduše úpravou atributů hlasové ukázky, kterou jste již získali. Chcete -li to provést, budete muset investovat do speciálního softwaru pro úpravu zvuku, ale v závislosti na tom, který používáte, můžete pravděpodobně změnit výšku tónu a přidat hlasové nahrávky podtóny, jako kovové metličky
Část 5 z 5: Distribuce
Krok 1. Distribuujte karikaturu pomocí vlastních zdrojů
Pokud máte krátkou, jednorázovou karikaturu nebo se sami pokoušíte získat si jméno, můžete svou novou karikaturu přidat do svého digitálního portfolia a nahrát kopii do osobního blogu, účtu sociálních médií nebo video web.
Krok 2. Přistupte k distribuční společnosti, animační společnosti nebo televizní stanici
Pokud jste doma vytvořili pilotní epizodu pro karikaturu, můžete o ní šířit oběma způsoby. Pokud bude přijat, budete muset vymyslet svůj nový výrobní plán pro budoucí karikatury, abyste se mohli znovu pustit do práce.
- Distribuční společnost zkontroluje vaši pilotní epizodu a určí, jak by mohla být prodejná. Pokud se rozhodnou reprezentovat vaši karikaturu, dostanete distribuční plán a projekci příjmů. V tomto okamžiku požádejte o formální dopis zájmu a ukažte dopis potenciálním investorům, aby věděli, že distributor bude ochoten zastupovat vaši karikaturu.
- Pokud se svou pilotní epizodou přejdete přímo do animační společnosti nebo televizní stanice, mohou být ochotni ji přijmout a distribuovat přímo, zvláště pokud mají k vyplnění prázdné časové intervaly.
