Naučte se tyto základy pro hodnocení pěveckých technik a potenciálních učitelů a seznamte se s některými dobrými hlasovými cvičeními od akreditovaného hlasového učitele.
Kroky
Metoda 1 z 12: Sledování dobré vokální techniky
Krok 1. Naučte se rozpoznávat následující charakteristiky zdravé vokální techniky:
- Nebolí to váš hrtan (hlasová schránka).
- Díky tomu jsou poznámky na každém konci vašeho dosahu dostupnější.
- Pomáhá vám zpívat v melodii.
- To vám umožní zpívat déle bez únavy.
- Je založen na nízkém dýchání a myšlení na konstantní linii vzduchu.
- Používá obrázky slov, které vám pomohou přirozeně přistupovat k dobrému umístění bez napětí, které pochází ze snahy přímo manipulovat s různými částmi anatomie.
- Unavuje mozek, ale ne hlas.
- Naučí vás rozpoznávat váš dobrý zpěv kromě pouhého zvuku (protože akustika je proměnlivá a klamná) podle tělesného vjemu a vizuálních podnětů v zrcadle.
- Netlačí hlas hrudníku (kde většina lidí mluví) do nepohodlí nebo rozsahu (kde fyzika pracuje proti vám, vytváří napětí), ale používá hlas hlavy pro vyšší tóny.
- Spojuje se od hlasu hlavy dolů a vytváří plynulý a velký hlasový rozsah, který odpovídá shora dolů, případně pomocí sestupné sirény k výuce tohoto prvku.
- Vytváří hlasitost (hlasitost) z rovnováhy dechu, vitality obličeje a tvaru samohlásky, nikdy z nucení.
- Pomáhá mladým hlasům rozvíjet zdravé pěvecké návyky, ale netlačí je, aby zněly jako dospělí v hlasitosti nebo zabarvení.
- Poskytuje jasné, dosažitelné a postupné cíle, takže víte, co se očekává a jak se tam dostat.
- Používá pozitivní poučení a potvrzení, nikoli odrazování.
- Jeho dodržování vám dává dobrou šanci zpívat lépe ve věku 50 let než ve věku 21 let.
Krok 2. Získejte dobrého hlasového učitele
Naučit se vokální technice online radami má mnoho omezení:
- Dobrý hlasový učitel učí každého studenta trochu jinak na základě jeho potřeb a způsobu, jakým reagují na jeho směrnice. Ačkoli se můžete naučit některé základy „čtení“nebo videí online, přístup nebude přizpůsoben vašim potřebám. Pokud opravdu musíte používat pouze online materiály, měli byste si přečíst mnoho zdrojů a používat pouze ty, které vám vyhovují.
- Mnozí, kteří dávají hlasové rady online, nejsou akreditovanými učiteli a mohou být zcela netrénovaní v technice zdravého zpěvu a strategiích výuky. Profesionální učitelé vokálu se budou lišit v přístupu k hlasu a stylu zpěváka, kterého doufají produkovat. Najděte učitele, který je vhodný pro vaše touhy a styl učení.
- Pokud je to možné, hledejte někoho v hudebním oddělení na dobré univerzitě. Mnoho zpěváků hudebního divadla se učí tlačit hrudní hlas poměrně vysoko. Pokud přebíráte od profesora hudebního divadla, poraďte se s ním o tom, jak učí ohledně hrudního hlasu. V obou odděleních se zeptejte, kdo produkuje nejlepší studenty, a zeptejte se, zda se na ně můžete zúčastnit konkurzu. Další možností je vyhledat vynikající zpěváky s hudebním vzděláním, například učitele školy, kteří vezmou několik studentů. Pokud je to možné, zúčastněte se recitálu nebo mistrovské třídy, abyste měli přehled o jejich výsledcích.
- Pokud je vám méně než 18 let, přihlaste se ve své škole ke sborové hudbě, zvláště pokud má učitel hudby diplom z vokální hudby. Začněte se hned učit na klavír, protože nejlepší hlasoví učitelé berou pouze studenty, kteří hrají dostatečně dobře, aby se bez pomoci naučili vlastní písničky. Výuka hry na klavír je důležitější než vokální výuka pro kohokoli mladšího 18 let, který chce být zpěvákem.
Metoda 2 z 12: Nácvik dobré vokální techniky
Neexistuje žádné spolehlivé řešení poškození hlasu. Populární zpěváci se mohou spolehnout na to, že je kortizon obnoví po náročném harmonogramu koncertů, ale uzly, které přetrvávají i po vokálním odpočinku, jsou řešeny pouze chirurgickým zákrokem, díky kterému může mít člověk méně hlasového tónu než kdy dříve. Uzlíky mohou přinejmenším vyjmout jiskru z vašeho hlasu a odstranit vaši schopnost zpívat všechny noty ve stupnici nebo učit víkendový seminář. Pamatujte, že trendy ve zpěvu přicházejí a odcházejí a lid, který dnes padá k nohám death metalových křiklavců, se může za pět let rozhodnout, že křišťálově čisté, mladě znějící hlasy jsou jediné.
Krok 1. Rozdělte své pěvecké závazky nebo dlouhé zkoušky na minimálně jeden den
Krok 2. Nevyčistěte si hrdlo (ehm) s tím mřížkováním hlasivek proti sobě
Místo toho pijte hodně vody na řídký hlen, který je přirozeným mazivem pro hlasivky. V případě potřeby použijte expektorant, abyste po nachlazení účinně a jemně kašlal. Abyste mohli zpívat, nemusíte odstranit veškerý hlen z hlasivek. Při dobré dechové technice můžete zpívat hlenem a nikdo dál než 0,9 m to neslyší, i když to slyšíte chrastící v hlavě.
Krok 3. Nešeptejte, abyste zachovali svůj hlas
Šeptat je ve skutečnosti horší než křičet.
Krok 4. Pokud vás vokálně bolí, vezměte si podložku a papír a dejte se na vokální odpočinek
Krok 5. Přestaňte kouřit (nebo nezačínejte)
Krok 6. Vyvarujte se používání rázové zastávky ve své řeči a zpěvu
Krok 7. Pokud vás trápí alergie, zvažte testování na alergie nebo úpravu stravy nebo prostředí, abyste je zmírnili
Mnoho lidí reaguje na mléko zvýšením produkce hlenu. Pokud víte, že zpíváte odpoledne, možná by stálo za to použít místo skutečného mléka mléčné mléko ráno.
Krok 8. Pokud jste roztleskávačka, nechte svého hlasového učitele vycvičit, aby správně křičel
Obecně se vyhněte křikům. Fandit v davu potleskem nebo pískáním při hrách atd.
Krok 9. Když se smějete, nenechte zvuk pokračovat v nádechu
Krok 10. Nepodobujte Zlou čarodějnici Západu
Pokud děláte hlasové přenosy, používejte zdravý rozum při vytváření různých postav.
Krok 11. Pokud děláte divadlo, získejte hlasitost, kterou bude váš hlas zdravě přenášet
Pokud nemůžete tuto hlasitost získat bez řevu a napětí, váš hlas pravděpodobně není dostatečně zralý na to, abyste mohli dělat divadlo bez mikingu.
Krok 12. Nemluvte ve štěrkovité části svého hlasu
Používejte skloňování hlasu a nuance, abyste udrželi hlas v hlase, zvláště pokud jej musíte používat často, jako při výuce. Pokud jste nesmělí, trochu zvýšení tónu vašeho mluvícího hlasu vám pomůže znít sebevědoměji.
Krok 13. Používejte dekongestiva a antihistaminika moudře
Pokud vás některý z nich ochraptěl, najděte si něco lepšího. Pro některé lidi je užívání 4 tablet vojtěšky 3x denně přijatelnou alternativou k jiným lékům.
Metoda 3 z 12: Cvičení pro vycentrování dechu
Krok 1. Jelly Belly:
Položte si ruku na břicho na úrovni pupku a sledujte pohyby. Při dýchání byste v ideálním případě měli nechat střevo klesnout, uvolněné jako velké, tlusté, želé břicho. Ačkoli je břicho nižší než bránice, ponechání orgánů viset pro dech poskytuje větší prostor pro sestup a dává vám pocit relaxace a energie. Vyfoukněte vzduch. Pokaždé, když dýcháte, nechte pokles střev vytvořit vakuum, které do vás nasaje vzduch. Nemusíte nasávat vzduch, stačí otevřít a nechat ho vstoupit dovnitř. Zkontrolujte ramena, abyste viděli, že visí přirozeně dozadu a uvolněně, při dýchání netrhají nahoru.
Krok 2. Puffing P's:
Rukou stále sledujte pohyb břicha, vyzkoušejte výbušné zvuky p, nechte p pocházet z oblasti břicha. Jak budete „p-“, břicho by se mělo přirozeně tlačit dovnitř s obláčkem vzduchu.
Krok 3. Dýchající pes:
Mějte na paměti nízký cit pro váš zdroj dýchání, otevřete ústa, nechte jazyk viset a udržujte vše uvolněné v čelisti a krku, vydechujte z ab, naučte se myslet nízko v těle a držte krk nezapojen do procesu sání vzduchu.
Krok 4. Catch-Breath:
Na konci fráze vyhoďte nebo dobře vyjádřete závěrečnou souhlásku, abyste vytvořili energii odrazového můstku, která umožní přirozené vyskočení vašeho dalšího dechu, když necháte břišní svaly relaxovat. Umožňuje rychlý dech soustředěný nízko v těle a dobře vás připraví na další frázi.
Metoda 4 z 12: Cvičení pro připojení hlasu k dechu
Krok 1. Siréna:
Dýchejte nízko v těle, začněte na místě vysoko v hlase, ale ne nepohodlně, a na „ach,“siréna směrem dolů. Tohle je siréna, ne zpěv. Nesnažte se, aby to bylo hezké. Udělejte to velmi propojené, stejná samohláska po celou dobu, veškerý zvuk plynule klouže, bez přerušení zvuku. Zvuk se táhne dechem, takže dech musí být stabilní. K tomuto cvičení použijete menší objem vzduchu než výše uvedená dechová cvičení, která jsou pro účely definice dechové metody přehnaná. Pokud existují místa, kde by ve vaší siréně chtěly přestávky, začněte kousek nad tímto bodem a siréna se musí v této oblasti pohybovat pomaleji. Při tomto cvičení nic nespěchejte. Udělejte si čas na přípravu dechu, a když vám dojde dech, udělejte si čas na další dobře sedící dech, než budete pokračovat ve skluzu dolů. Představte si linii zvuku vycházející z vašich úst pohybující se ke zdi nebo skrz zeď, aby siréna samohlásky zůstala stabilní. Ujistěte se, že máte v ústech dostatek místa pro „ah“, jako by bylo příjemně překvapeno, ale NENÍ zívnutí. Můžete to zkusit na různých samohláskách. Pamatujte, že to není zpěv. Projděte všechny noty, ale nezpívejte to jako stupnici. Mnoho zpěváků to považuje za nejefektivnější cvičení pro spojení hlasu s dechem a získání bezproblémového zvuku v celém jejich rozsahu.
Krok 2. 5-poznámkový snímek:
Začněte s tímto cvičením stejně jako se skluzavkou, ale sklouzávejte z 5 dolů na 1 (tj. G dolů do C) a procházejte notami. Nyní zpívejte skutečné noty, ale neměňte nic na svém tělesném mechanismu. Udržujte tvář stejně otevřenou, vzduch stejně tekoucí atd. Pohybem 5 not nahoru nebo dolů po stupnici zahřejete svůj hlas. Udělejte si čas, abyste cítili střed svého dýchání (břicho), než začnete každou frázi o 5 notách. Nespěchej.
Krok 3. Havajská kytara:
V písni, kterou se učíte, zazpívejte noty ve frázi nebo části fráze na vaší oblíbené samohláske, nebo po nějaké zkušenosti na samohláskách textu, klouzejte z jedné noty do druhé, stejně jako cvičení se sirénou. Nadechněte se častěji, než byste zpívali přímo, každý dech nízko v těle. Učíte své tělo spojovat všechny poznámky s tělem a dechem s pocitem neustálé plynulosti. Postupně to zkuste rychleji. Důsledná praxe této metody integruje správné dýchání do vaší svalové paměti pro skladbu, na které pracujete.
Krok 4. Pouze samohlásky:
Poté, co se proklouznete po hřištích, zkuste zazpívat skutečné tóny buď na jednu samohlásku, nebo na samohlásky textů, ale neměňte pocit ve svém těle a obličeji, než když jste klouzali.
Krok 5. Shlukování souhlásek (na začátek každého slova
Samohlásky jsou šňůra na prádlo a souhlásky jsou kolíčky na prádlo. Protínají čáru, ale nezastavují ji ani ji nepřekracují na dvě části. Vaše souhlásky a dvojhlásky by se měly objevit na poslední chvíli a měly by být odrazovým můstkem pro další putovní samohlásku. Jsou tekuté a podporují vokální linii. Přemýšlejte o nich z hloubky těla. Fráze můžete znovu promyslet následujícím způsobem, který poprvé zpopularizoval Robert Shaw, aby měl ve zpěvu skvělou vokální linii: Psaný text = Nevím, kdy jsem se cítil tak modrý … Zpívaný text = doh ntnoh whh nah eevfeh ltsoh bloo. Jinými slovy, koncovou souhlásku předchozího slova umisťujete na další slovo ve frázi. U některých lidí to funguje jako pěkný malý trik, jak přimět zpívat stabilní vokální linku.
Metoda 5 z 12: Cvičení pro tvarování samohlásek
Krok 1. Řekněte to, zazpívejte:
Při pohledu do zrcadla řekněte frázi, kterou chcete zpívat svým nejlepším expresivním hlasem. Pak to zazpívejte, ale neměňte tvar úst. To se nejlépe provádí ve středně nízkém hlasovém rozsahu. Pomůže vám najít samohlásku, která zní živě. Pokud víte, že máte špatně mluvící hlas a líné samohlásky, může vám pomoci předstírat, že jste někdo jiný, koho znáte, který má dobře mluvící hlas. Zpěv hned poté, co řeknete, že vám pomůže najít svůj přirozený tvar samohlásky a vyhnout se nástrahám, že by ústa byla příliš zavřená nebo nepřirozeně otevřená pro zpěv.
Krok 2. Snímek nahoru:
Vyzkoušejte toto cvičení, pouze pokud můžete úspěšně dýchat z těla a provádět skluz směrem dolů. Nechte ústa a hrdlo uvolněné. Nadechněte se těla a proveďte uvolněnou, velmi kluzkou sirénu na „ah“, která pomalu vytéká vzhůru. Udržujte dech v pohybu a nechte jej pohybovat se rychleji, když stoupáte výškou. Impuls zvýšeného vzduchu by měl přirozeně vyvolat v tváři touhu otevřít se a uvolnit místo pro více vzduchu. Nechte to udělat obličej. Zatímco většina lidí se intuicí dostatečně neotevře pro své vysoké tóny, tváře většiny lidí se jim při tomto cvičení otevřou. Stává se měřidlem, na kterém zjistíte, jak otevřená musí být vaše samohláska a kolik vzduchu musí jet, aby ve vysokém dosahu snadno zpívala.
Krok 3. Kýchnutí:
Představte si šimrání uvnitř nosu a očí podobné tomu, co cítíte těsně před kýchnutím. Zpívejte své samohlásky s přidaným lechtáním za nimi. Toto je jeden ze způsobů, jak ve svých samohláskách získat jasný a vyzváněcí zvuk.
Krok 4. Špičatý trojúhelník:
To funguje dobře, zejména pro mnoho žen. Představte si trojúhelník s velmi malým bodem na špičce za můstkem nosu. Nechte tento trojúhelník, ať zpíváte.
Krok 5. Sloupky samohlásky:
Každá samohláska má horní část a spodní část, vizualizovanou jako sloupec vzduchu nebo varhany. Pokud zpíváte se samohláskou dobře tvarovanou za očima, ale nesedíte na nízkopodlažním dýchacím mechanismu, chybí vám spodní část a naopak. Chcete cítit celou délku každé samohlásky, jak zvonící část za očima, tak usazenou část v těle. V horních rozsazích můžete cítit větší vztlak vzduchu za samohláskou, ale stále by to měl být sloupec, i když se zdá, že sloupec má nahoře bod. Máte pocit, že necháte každou samohlásku rozkvést do plné podoby.
Metoda 6 z 12: Cvičení pro zpěv s muzikálností
Krok 1. Dojte slova:
Cítíte roztažnost a malátný požitek z každého zvuku slova. Užijte si je, jako dobré slané vody.
Krok 2. Fráze Rainbows:
Každá fráze má tvar a mnoho z nich je jako duha, uprostřed se natáhne do vyvrcholení a na konci se rozpadne. Při sledování těchto frází sledujte ve vzduchu tvar duhy a může vám to pomoci expresivně je zazpívat. Ostatní fráze vypadají spíše jako tobogán nebo přímka. Naučte se přemýšlet o tvaru své fráze a propojte se s ní, vyjadřujte tento tvar ve svém impulsu a dynamice.
Krok 3. Význam slov:
Vytvořte si vlastní vnitřní příběh o tom, co se děje mezi řádky textu. Pak nechte své tělo a tvář, aby to přirozeně vyjádřily tím, že si pod vaším zpěvem pomyslí „dějovou linii“. Abyste to mohli udělat, musíte často zkoumat poezii, abyste ji plně pochopili, a musíte být dobře připraveni na své obecné učení písní, abyste přidali tuto další vrstvu. Nebuďte příliš zbrklí při rozbíjení nálady na konci písně, ale nechte to dlouho vydržet, zatímco na okamžik budete mít oči upřené na stejné místo, jako by na konci filmu rámeček zamrzl. To pomůže náladě, kterou jste nastavili, být docela silná.
Metoda 7 z 12: Cvičení pro správné dýchání
Krok 1. Ping pong na fén:
Představte si svůj zpěv jako stav rovnováhy, ve kterém se vaše hlasové zvuky pohybují na vrcholu vašeho stabilního proudu vzduchu. Pokud je váš vzduch stabilní linií se správným objemem vzduchu, váš zpěv bude plavat spolu s nejlepší fyzikou, která je k dispozici pro vibrace hlasivek. Vyšší tóny vyžadují rychlejší proudění vzduchu, ale nejedná se o zběsilé napětí plné napětí, jen o prodloužení spojení.
Krok 2. Duhový měřič dechu:
Abyste měli na konci fráze dostatek vzduchu, přemýšlejte o tom, že byste frázi ve vzduchu sledovali jako duhu, což vám pomůže zjistit, kolik vzduchu můžete strávit na začátku a přesto se dostat na konec.
Krok 3. Nejprve si procvičte konec:
U dlouhých frází, které jste určili, je třeba zpívat jedním dechem, procvičte konec bez začátku. Zvyknutí těla dobře zpívat konec se spoustou dechu a bez zavírání nebo napětí trénuje jeho svalovou paměť, aby našlo dobrý přístup k tomuto místu. Cvičení tímto způsobem často před připojením dílů vás připraví na úspěch. Ale také zvažte, zda je to lepší část srdnatosti (moudrosti) najít si místo, kde se v něm bude dýchat. Nikdo si nevšimne, kde dýcháte, pokud uděláte dech součástí výrazu skladby, uděláte ji tak součástí hudby jako zpívané noty. Každý si ale všimne, jestli u poslední noty skřípete nebo zmodráte.
Krok 4. Dopravní pás:
Představte si, že vaše dechová linie je jako dopravní pás, který se během zpěvu nikdy nezastaví.
Krok 5. Linka vzduchu:
Myslete na rovnoměrný proud vzduchu. Váš zpěv všechny jízdy na této konstantní linii. V závislosti na stylu nebo rozsahu poznámek můžete mít stříbřitou tenkou čáru nebo tlustou čáru jako dekorativní fontána, která vystříkne mnoho sloupců. Naučte se představovat si tu ustálenou linii vzduchu ve své praxi, a ta přijde přirozeně během výkonu.
Krok 6. Protáhněte se dechy:
Někdy se snažíme zastavit naši rovnováhu poté, co jsme přestali dýchat pro další frázi. Myslete na to, že se tělo protáhne dechem a ponechá vás připravené na frázi, nikoli odpojené.
Metoda 8 z 12: Cvičení pro nalezení vysokého dosahu
Krok 1. Kitty Squeaks (děti a ženy) a Owl Hoots (muži se změněným hlasem):
tyto zvuky vám mohou pomoci najít místo za očima v hlavě, ze kterého by měly pocházet ty nejvyšší tóny. Kočičí vrzání pomáhá ženám najít jejich hlasový rozsah. Použijte malý závan vzduchu, abyste se sotva dotkli píšťaly podobné ah, ih nebo ee. Je to krátký zvuk. Tento zvuk můžete pulzovat na oddělených staccato notách, dokud nenajdete místo, kde dobře zvoní a cítíte se svobodně. Nezralí nebo nezkušení zpěváci na to nemusí být připraveni. Většina mužů může snadno najít falset znějící Mickey Mouse tím, že udělá sova. Samohlásky oo nebo oh často pomáhají mužům najít sladké místo pro jejich vysoké tóny.
Krok 2. Pingněte, zazpívejte:
Použijte tolik vzduchu, abyste se dotkli nebo nafoukli poznámku staccata pro každou poznámku ve frázi. To (pokud to funguje pro vás) vám může pomoci nastavit poznámku k jízdě na vzduchovém sloupci a správný tvar samohlásky pro každou notu. Poté, co změříte staccato, zazpívejte celou frázi podle toho, co jste se naučili.
Krok 3. Za předními zuby:
Někteří zpěváci považují za užitečné představit si své nejvyšší tóny jako zvukovou linii vystupující z úst zpoza dvou horních předních zubů nebo u alveolárního hřbetu.
Krok 4. Oblíbený přístup samohlásky:
Mnoho lidí má samohlásku, která se jim zdá nejlépe fungovat na vysokých tónech. Když se učíte novou vysokou část dílu, zkuste se to naučit na té samohláske, než přejdete na skutečná slova.
Krok 5. Vytvoření prostoru:
mnoho různých obrazů slov vám může pomoci vytvořit krásný prostor, ve kterém vaše vysoké tóny musí rezonovat. Můžete si vzpomenout na hadí obličej s vypoulenýma očima a spadnutou čelistí nebo na tvář hrdinky Disney s vytřeštěnýma nevinnýma očima a zábleskem v nich. Někteří rádi vzpomínají na vzduch proudící z temene hlavy nebo na roztahující se přadeno příze vytahované z temene hlavy.
Krok 6. Nabrání:
Když se učíte novou literaturu, když ji procházíte, může být užitečné sklouznout zespodu do vysoké noty, která vám pomůže spojit dech. Pokud se však jedná o oblast, kde chce váš hrudní (mluvící) hlas jít nepříjemně vysoko, pak místo toho sklouzněte dolů.
Krok 7. Siréna směrem nahoru, jak je popsáno výše, je skvělý trénink na propojené vysoké tóny
Metoda 9 z 12: Cvičení pro hledání nízkého dosahu
Krok 1. Pokles vpřed:
Zdravé nízké tóny budou mít pocit, jako by padaly dopředu z vašich úst, aniž by byly vybroušeny z hrtanu. Jsou spojeny se vzduchem a vytékají jako kapalina z jedné z těchto fontán, z nichž vytéká voda z ústí ryby. Nízké tóny nejsou popadány, ale živeny a dovoleny.
Krok 2. Pomalý snímek, rychlý posuv:
Začněte blízko svého nízkého dosahu a velmi pomalu k němu sklouzávejte, udržujte linii vzduchu a mějte otevřenou samohlásku. Poté začněte výše a zrychlete svůj snímek a zjistěte, zda stále dokážete udržet spojení a otevřenost.
Krok 3. Prostor v ústech:
Mnoho lidí, kteří se dobře otevírají pro vysoké tóny, si mylně myslí, že pro nízké tóny musí zavřít ústa. Není tomu tak. Stále musíte poskytnout prostor v ústech a uvolnit čelist pro nízké tóny. Prostor za očima se však může zdát nižší, jako by za nosem.
Krok 4. Psí tlama:
Některým lidem pomáhá přemýšlet o zpívání do psí tlamy na tváři, když se uvolní do svého nízkého dosahu.
Krok 5. Cítíte to na hrudi:
Ačkoli nechcete, aby spadl do hrudníku, raději padněte dopředu z obličeje, při použití nízkého dosahu můžete cítit větší vibrace nebo teplo v oblasti hrudníku.
Metoda 10 z 12: Učte se
Krok 1. Pokud vám určitá samohláska funguje dobře, zkuste ji složitou frází zazpívat na tuto samohlásku, abyste se k ní začali přibližovat
Krok 2. Pokud určitá část písně přijde snadno a jiná část je obtížnější, zazpívejte nejprve tu lehkou a bezprostředně poté zazpívejte tu nejtěžší část, zatímco jste stále v lehkém vokálním cítění
Krok 3. Neoplývejte celou skladbu pokaždé
Vyndejte z něj kousky, na kterých budete pracovat izolovaně, a trénujte své tělo, aby dobře zpívalo každý kousek. Pak je postupně dávejte dohromady.
Krok 4. Pomocí zrcadla zkontrolujte dýchání těla, živost obličeje, dobré tvary samohlásky, dostatek místa v ústech,
..atd.
Krok 5. Když se učíte hudbu, zahrajte na klavír krátkou frázi, poté ji zazpívejte a odpovídejte výšce
Pokud máte software pro nahrávání, může být někdy užitečné zaznamenat tento proces, abyste zjistili, jak blízko se blížíte, a identifikovat oblasti hřiště, které musíte proklouznout, abyste vycentrovali samohlásku a dýchání pro skutečně ohromující přesnost výšky tónu.
Metoda 11 z 12: Zpívání ve vokálním souboru
Krok 1. Přijďte dobře připravení, abyste nezklamali ostatní a nezatěžovali svůj hlas
Krok 2. Poslouchejte ostatní kolem sebe a míchejte se, nevybuchujte
Sledujte u dirigenta tempo, dynamiku atd.
Krok 3. Vaše vlastní osobní dynamika:
Velké hlasy v souboru nemusí být schopné zpívat tak tiše jako malé hlasy. Když budete požádáni o pianissimo, najděte si vlastní pianissimo. Pokud se pro skupinu nemůžete stát dostatečně měkkými bez vokálního napětí, položte si na tuto část vlastní hlavu a jemně se vraťte, když se hlasitost zvýší. Totéž s malými hlasy, netlačte silněji, než je zdrávo, když vás žádají o fortissimo. Zpívejte „své“fortissimo.
Krok 4. Vibrato:
Některé styly zpěvu souboru vyžadují použití velmi jemného nebo dokonce žádného vibrata. Pokud máte přirozené vibrato a chcete zpívat ve skupině s přímým tónem, požádejte o pomoc schopného učitele, aby se naučil zpívat jednodušším tónem. Možná však budete chtít vyhledat skupinu, která snadněji používá styl, který produkujete.
Metoda 12 z 12: Trénink uší
Krok 1. Intervaly podle zvuku a zraku - Pokud si ve své hlavě nečtete poznámky a neslyšíte intervaly (vzdálenost mezi dvěma danými notami), měli byste vyhledat pomoc při nácviku ucha, pokud chcete být schopným zpěvákem
Krok 2. Rytmus - důležité je také dostatečně dobře číst noty a přesně zpívat rytmus
Krok 3. Akordy a porozumění harmonii - abyste zpívali jako profesionál, musíte vycítit, kterou část akordu zpíváte
To vyžaduje porozumění harmonii, které se nejlépe naučíte, stejně jako oba výše uvedené, získat dobré zázemí v klavíru.
Krok 4. Nezávislost, nesoulad-Naučte se držet krok, i když věci soutěží nebo rozptylují, například soused od vedle, který vám zpívá do ucha
Zkuste si s hudebními přáteli zazpívat známou píseň, každý na půl kroku od ostatních klíčově. Pokud budete takové věci praktikovat, budete připraveni na současné sborové skladby, jejichž hlavním výrazovým prvkem je disonance, a pravděpodobně budete konat konkurzy esem, kde budete muset číst ve skupině souborů.
Krok 5. Counterpoint - Některé sborové styly jsou prolínáním skládaných melodií
Váš ředitel by vám měl dát vědět, který hlas by měl být v popředí a který z nich má ležet a nechat ho převládat. Úctu svého ředitele si získáte, pokud ve své části označíte, co řekli, a budete na to dávat pozor.
Video - Používáním této služby mohou být některé informace sdíleny s YouTube
Tipy
- Pokud jste žena po menapauze, může dojít k chrapotu, pokud neprovádíte hormonální náhradu. Pomoci může udržování dobré hydratace a důslednost v hlasových cvičeních. Je přirozené, že se hlas stárnoucí ženy snižuje v dosahu, stejně jako stoupá hlas stárnoucího muže. U většiny starších lidí se tito dva v určitém okamžiku skutečně setkají uprostřed, což jim dává přibližně stejnou oblast pro jejich řeč a zpěv.
- Pamatujte, že je nemožné naučit hlas dobře článkem přes internet. Hledejte dobré vokální instruktory, školní, komunitní a církevní hudební programy.
