Provedení monologu je klíčovou součástí konkurzů a často je to úkol v hodinách herectví. Měli byste si vybrat krátký, aktivní monolog, se kterým se spojíte. Jakmile vyberete správný monolog, budete si muset řádky zapamatovat. Během představení byste si měli vybrat ohnisko, představit monolog a zvládnout přechody v díle.
Kroky
Metoda 1 ze 3: Připravte se na svůj výkon
Krok 1. Zapamatujte si své řádky
Jednou z nejdůležitějších částí provádění monologu je zajistit, abyste si zapamatovali všechny řádky. Začněte včas s přípravami a často procvičujte řádky, pomůže vám je efektivně zapamatovat.
- Požádejte přítele nebo člena rodiny, aby vám pomohl zapamatovat si vaše řádky. Mohou číst řádky jiných postav a dokonce vás vyslýchat.
- Procvičujte své řádky dvakrát denně, nebo častěji, pokud máte potíže s jejich zapamatováním.
Krok 2. Zahřejte se zpíváním nebo procházením svých řádků
To může být tak jednoduché, jako podepsání některých poznámek, které zahřejí váš hlas. Zahřát se můžete také absolvováním několika zkušebních jízd monologu s hereckým partnerem nebo sami.
Je důležité, abyste si před monologem zahřáli dostatek času
Krok 3. Na konkurz noste jednoduché a pohodlné oblečení a obuv
Monolog byste měli provádět v kostýmu, pokud není součástí profesionálního nebo třídního představení. U většiny konkurzů byste se měli ukázat v čistém, vkusném oblečení, které neruší. Zkuste si obléknout jednoduché šaty nebo kalhoty se zapnutou košilí.
Nenechte se příliš unést. Klíčem je udržet pozornost na vašem herectví, ne na oblečení
Metoda 2 ze 3: Přibití monologu
Krok 1. Začněte úvodem
U konkurzu je úvod k dílu první částí představení. Řekněte své jméno, jméno postavy, název hry a jméno dramatika. Hrajete -li dva samostatné kousky, představíte je oba současně.
- Zkuste říci: „Jsem Rose White a budu hrát Blanche z Tennessee Williams’s A Streetcar Named Desire.“
- Ve většině případů nemusíte monolog představovat, pokud je součástí představení. Místo toho přejděte do monologu elegantně a považujte jej za součást svého většího výkonu.
Krok 2. Najděte zaostřovací bod
Jakmile jste na jevišti nebo v konkurzním prostoru, hledejte bod zaostření. To je důležité, protože nebudete mít hereckého partnera, na kterého byste se mohli soustředit na svůj jazyk, emoce a pohled. Zkuste zvolit neutrální bod zaostření, který je mírně na straně nebo nad publikem nebo režisérem castingu.
Nedělejte z ředitele castingu svůj hlavní bod zájmu, protože to pro ně může při hodnocení vašeho výkonu vytvořit nepříjemnou situaci
Krok 3. Hlavní přechody v rámci monologu
Dobrý monolog bude mít jasný narativní oblouk s alespoň jedním přechodem mezi jeho částmi. Například místo chvástání nebo pokřikování celého dílu zkuste mít nějakou variaci. Udělejte jasný přechod mezi rozzlobenou částí monologu a klidnější, introspektivnější částí díla.
- Hraní různých nálad a emocí pomůže režisérovi castingu zjistit, jak všestranný jste herec.
- Plynulý přechod z nálady do nálady v monologu bude působit přirozeněji a robotičtěji. To je dobrá věc.
Krok 4. Buďte sebevědomí
Věřit v sebe a své schopnosti je jednou z nejdůležitějších částí přibíjení monologu. Provádějte monolog s důvěrou tím, že stojíte vysoko, promítáte svůj hlas a soustředíte se na publikum nebo jiné ohnisko.
Spousta herců a hereček je při zkouškách nervózní, což je naprosto normální. Klíčem je zde působit sebevědomě
Metoda 3 ze 3: Výběr monologu
Krok 1. Vyberte si monolog odpovídající roli
Pokud soutěžíte o hru, film nebo televizní pořad, budete si muset vybrat monolog, který odpovídá postavě, o kterou soupeříte. To režisérovi dokáže, že jste schopni tuto roli hrát.
Pokud je například role komická, zvolte vtipný monolog. Pokud se ucházíte o vážnou roli, zvolte dramatičtější monolog
Krok 2. Vyberte aktivní monolog
Kus, který provádíte pro konkurz nebo úkol třídy, by měl být aktivní. Neměla by to být postava vyprávějící příběh nebo připomínající vzpomínku. Můžete si například vybrat kousek, kde postava sleduje něco z jiné postavy, nebo něco objevuje poprvé.
Zkuste předvést Claudiovu adresu jeho sestře v Opatření Williama Shakespeara pro opatření
Krok 3. Vyberte si monolog, se kterým se spojíte
Budete na tom nejlépe, pokud předvádíte kus, pro který jste nadšení. Vyberte si postavu a hru, která s vámi rezonuje. To umožní divákům nebo řediteli castingu poznat vás prostřednictvím materiálu.
Zvažte provedení Mášinho monologu o jejím budoucím manželovi v Rackovi Antona Čechova
Krok 4. Držte se dál od trendových nebo oblíbených monologů
Nechcete se dostavit do třídy nebo na konkurz a zjistit, že budete hrát stejný monolog jako několik dalších herců. Trendové a oblíbené monology bývají přehnané a vy chcete být jedineční. Můžete se například držet stranou od provádění populárního monologu z nedávného filmu nebo hry.
Pokud se cítíte spojeni s trendovým nebo oblíbeným kouskem, neměli byste si z toho dělat starosti. Pokračujte a proveďte monolog sebevědomě
Krok 5. Vyzkoušejte vtipný, veselý kousek
Pokud máte pochybnosti o tom, jaký typ monologu byste měli provést, sáhněte po lehčím, humornějším díle. To může vyniknout v moři dramatičtějších, hluboce emocionálních nebo naštvaných monologů. Schopnost rozesmát publikum nebo se dokonce zasmát může být pro ty, kteří prožívají váš monolog, závan čerstvého vzduchu.
Vyzkoušejte Trinculovu řeč ve filmu Bouře Williama Shakespeara
Krok 6. Vyberte krátký monolog
Při výběru monologu chybujte na kratší straně. Může vám být přiděleno tři minuty na váš výkon, ale nebuďte tlačeni vyplňovat každou sekundu svého časového úseku.
Můžete si například vybrat dvouminutový monolog nebo dva jednominutové monology, abyste vyplnili prostor výkonu dva až tři minuty
Krok 7. Vyhněte se násilným, urážlivým nebo příliš sexuálním kouskům
Pokud se ucházíte o show, monolog je do značné míry pracovní pohovor. Mějte to na paměti při rozhodování, jaký monolog budete provádět. Vyhněte se kouskům, které obsahují urážlivé výrazy, jsou příliš sexuální nebo obsahují násilí.
