Pokud chodíte na hodinu dějin umění, úkol vizuální analýzy se může zdát zdrcující. Naštěstí je vizuální analýza v podstatě jen popisem toho, co v uměleckém díle vidíte. Je opravdu důležité, abyste při pozorování díla nespěchali, protože opravdu podrobné popisy vám pomohou vysvětlit, jak se k dílu stavíte. Abyste mohli provést efektivní vizuální analýzu, nemusíte dělat výzkumy o umělci nebo díle, ačkoli to můžete udělat pro formální interpretační dokument.
Kroky
Metoda 1 ze 3: Pozorování
Krok 1. Než se přiblížíte, podívejte se na umělecká díla z velké dálky a sledujte detaily
Je úžasné, jak moc se vaše perspektiva mění, když se vzdalujete od dílu. Začněte pozorovat práci z dálky, abyste vše viděli. Pak udělejte pár kroků blíže a věnujte pozornost detailům, které se vám vyjímají. Pokračujte v pohybu blíž a dělejte si poznámky, jakmile si všimnete více věcí.
Věnujte si spoustu času pozorováním uměleckých děl. Pokud si budete dělat důkladné poznámky, bude pro vás snazší sestavit promyšlenou a zajímavou analýzu
Krok 2. Všímejte si měřítka, kompozice a prostoru
Měřítko odkazuje na velikost uměleckého díla nebo jeho předmětů a složení je způsob, jakým jsou formy uspořádány nebo organizovány. Můžete zmínit, kde je ohnisko, nebo si všimnout, co je v pozadí a v popředí. To souvisí s tím, jak umělecká díla zachází s prostorem, protože perspektiva může způsobit, že 2D objekt vypadá jako trojrozměrný.
Pokud analyzujete sochu, věnujte pozornost velikosti předmětu. Tyčí se nad vámi nebo je tak malý, že se musíte přiblížit, abyste viděli detaily?
Krok 3. Seznam formulářů, které vidíte v díle
Představte si formy jako věci, které jsou v uměleckých dílech. Můžete vidět přírodní formy, jako jsou stromy, řeky nebo balvany, nebo si všimnete postavených forem, jako jsou budovy, zdi nebo mosty. Pokud kresba obsahuje figurální formy, uvidíte lidi jako námět nebo na pozadí.
Formuláře jsou pravděpodobně jednou z prvních věcí, kterých si na uměleckém díle všimnete, protože obvykle upoutají vaši pozornost. Například v Monetových zahradních obrazech jsou hlavními formami postavená forma mostu a přírodní formy leknínů
Krok 4. Uveďte barvy v dílu
Věnujte nějaký čas zkoumání toho, jak umělec vybíral barvy a odstíny. Vydává kus teplé nebo chladné vibrace? Fungují barvy harmonicky nebo se střetávají? Můžete si také všimnout, zda jsou barvy zářivé nebo bledé a matné.
Pokud jsou v díle barevné kontrasty, vysvětlete, kde si jich všimnete. Můžete například říci: „Obličej subjektu má bohatý hnědý tón, který kontrastuje s bledě modrou barvou jejích šatů.“
Krok 5. Uveďte světlo a tón díla
Napište o zdroji světla v kresbě, která by mohla být zobrazena v díle nebo mimo něj. Silný zdroj světla znamená, že si všimnete i stínů. Popište, zda stíny pomáhají vytvářet 3-D formy, nebo zda přispívají k atmosféře obrazu. Světlo také ovlivňuje tón, což je množství světla a tmy v barvách uměleckých děl.
Například světlo dopadající na obličej ho může osvětlit, takže vypadá zářivě
Krok 6. Hledejte v práci texturu a vzory
Někteří umělci používají texturu, aby jejich kousky vypadaly realističtěji, zatímco jiní věří, že jejich nápadné tahy štětcem jsou součástí díla. Věnujte pozornost texturám-jsou předměty hladké, oblázkové, měkké nebo pichlavé? Poté vyhledejte vzory nebo tvary, které umělec používá. Může to být opakující se detail, který vidíte na oblečení subjektu, nebo si můžete položit otázku, proč umělec určitým způsobem uspořádal geometrické tvary.
Metoda 2 ze 3: Interpretace a analýza
Krok 1. Diskutujte o tom, jaký účinek na vás umělecká díla mají
Než se ponoříte do vysvětlování díla, věnujte chvilku úvaze, jak se cítíte. Pokud chodíte na hodinu výtvarné výchovy, pravděpodobně se se skupinou podělíte o své myšlenky. Zkuste si představit, čeho chtěl umělec při tvorbě díla dosáhnout, a rozhodněte se, zda si myslíte, že byly účinné. Poté se zeptejte sami sebe, co je to za kousek, ve kterém se tak cítíte.
Můžete například říci, že máte pocit klidu, když se díváte na krajinu s jemným osvětlením, jemnými křivkami a bledými barvami, zatímco abstraktní obraz s jasnými, ostrými liniemi vám dodá energii
Krok 2. Napište diplomovou práci, která je hlavním tématem nebo problémem, který chcete prozkoumat
Většina vašich příspěvků se zaměří na vaše pozorování, ale všechna by měla být spojena s hlavním tvrzením. Pokud píšete z výzvy, váš instruktor vám možná řekne, abyste porovnali 2 umělecká díla, takže byste pomocí své teze tvrdil, že jsou tyto kusy v něčem podobné nebo odlišné.
Například vaše teze může znít „Van Gogh používá opakující se vzory ve Hvězdné noci k vytvoření pohybu, který přitahuje diváka“nebo „Duchampův akt Sestupující po schodišti zveličuje lidskou podobu způsobem, který zpochybňuje dřívější koncepty organických a přírodních formuláře."
Krok 3. Na podporu své teze vytáhněte umělecké detaily ze svého pozorování
Ať už píšete dokument s vizuální analýzou nebo sdílíte své myšlenky v diskusní skupině, spojte s argumentem umělecké detaily. Pamatujte, že mohou zahrnovat tón, texturu, barvu a kompozici. Pokud tedy vaše práce říká, že dílo pro umělce signalizuje stylový posun, můžete porovnat minulé skladby, jak se změnilo jejich stínování nebo jak je tón malby zcela odlišný.
- Pokud váš instruktor pokryl konkrétní pojmy slovní zásoby, jako je předzvěst, perspektiva nebo šrafování, zkuste je použít ve své analýze.
- Například v Hvězdné noci si můžete všimnout, jak postimpresionistický styl mraků vytváří vířící pohyb, který dodává dílu energii.
Krok 4. Vyhněte se soustředění na politické, sociální nebo ekonomické aspekty uměleckých děl
Může být lákavé mluvit o symbolice nebo ikonografii, pokud je umění, které analyzujete, bohaté na význam, ale to do vizuální analýzy nepatří. Vynechejte informace o sociálních, politických nebo ekonomických podmínkách kolem obrazu, protože se soustředíte pouze na to, co můžete na uměleckém díle vidět.
Nesoustřeďte se na to, jak byl obraz vytvořen-nechcete uvádět informace o patronovi nebo provizi
Metoda 3 ze 3: Formální analytický papír
Krok 1. Prozkoumejte dílo a umělce, pokud se chystáte napsat formální analýzu
Nyní, když jste vizuálně porozuměli dílu, věnujte nějaký čas učení o umělci a historickém kontextu. Přečtěte si životopisy umělce a historické přehledy doby, kdy žili. Můžete se dozvědět, proč si umělec vybral předmět, jak byla skladba přijata, nebo najít kritiku díla.
Pokud například zkoumáte Van Gogha, prozkoumejte impresionisty a postimpresionisty, abyste se dozvěděli, jak byla jeho práce přijata. Ve svém příspěvku jste mohli diskutovat o tom, jak Van Gogh reagoval proti přirozenému osvětlení impresionistů a soustředil se na abstraktní barvy a vzory
Krok 2. Představte umělce a dílo v prvním odstavci vašeho papíru
Chcete -li napsat úvod, uveďte umělce, název díla a datum, kdy bylo vyrobeno. Je to dobrá příležitost čtenáři sdělit, jaké médium umělec použil a do jakého uměleckého období patří. Dokončete odstavec tvrzením práce, které jste uvedli při analýze.
Vaše intro může například uvádět, že Van Gogh namaloval Hvězdnou noc oleji na plátno. Namaloval jej v roce 1889 a patří do postimpresionistické školy. Poté byste mohli uvést tezi typu „Van Goghův odvážný rukopis a neobvyklé barvy se rozešly s dřívějšími malířskými tradicemi, které oceňovaly přirozené odstíny a linie“
Krok 3. Na každý umělecký prvek, který podporuje vaši tezi, napište 1 odstavec
Chcete -li vytvořit hlavní část papíru, prohlédněte si vizuální analýzu a vyberte alespoň 5 prvků, které chcete pokrýt. Poté na každý umělecký prvek napište alespoň 1 odstavec a vysvětlete, jak souvisí s vaší diplomovou prací.
Například v příspěvku na Hvězdnou noc můžete napsat jeden odstavec na barvu, jeden odstavec na kompozici, jeden na texturu, jeden na formu a jeden na světlo. Nezapomeňte každý z nich svázat zpět do své teze, která by například mohla ukázat, jak originální byly ve srovnání s předchozími obrazy
Krok 4. Zabalte papír souhrnným odstavcem
Chcete -li napsat svůj závěr, stručně zopakujte, jak vaše hlavní myšlenky podpořily vaše hlavní tvrzení. Jelikož se jedná o připomenutí, nezavádějte na konci nové nápady, jinak se váš papír nebude zdát úplný.
