Pokud jde o uvedení divadelní inscenace, role producenta je odlišná, ale neméně důležitá, než role režiséra. Producenti jsou obvykle zodpovědní za finanční, manažerské a logistické povinnosti výroby, i když mohou mít také vstup na kreativní stránku procesu. Viz krok 1 níže, kde se dozvíte, jak vytvořit vlastní hru!
Kroky
Část 1 ze 2: Část první: Plánování a organizace
Krok 1. Najděte skript
Vy, producent, jste úplně první člověk, který zahájil proces vytváření hry. Než se může stát cokoli jiného, musíte se (a/nebo vaši zaměstnanci) rozhodnout, kterou hru budete produkovat. Můžete se rozhodnout nasadit divadelní klasiku, jako jsou Les Miserables, Smrt prodavače, Paní Saigon nebo A Raisin in the Sun - známé hry jako tyto často dostávají jevištní produkce desítky let po svém debutu. Můžete se však také rozhodnout debutovat novou hru. Pokud tomu tak je, měli byste se zaměřit na hledání kvalitních skriptů od talentovaných spisovatelů, kteří se nacházejí na různých místech, včetně univerzitních škol, divadelních společností nebo prostřednictvím agenta nebo vydavatele.
Hry jsou duševním vlastnictvím a jako takové často vyžadují použití licenčních poplatků. Pokud vámi zvolený skript není veřejně dostupný, určitě kontaktujte dramaturga, jeho agenta nebo vlastníka práv
Krok 2. Najděte režiséra
Režisér je „šéfem“hry, pokud jde o kreativní rozhodnutí. Řídí herce při zkoušce, má konečné slovo v estetických rozhodnutích, jako je rekvizita a scénografie, a nakonec získá velkou část slávy (nebo výsměchu), kterou hra po přijetí získá. Producent je zodpovědný za nalezení režiséra, který bude pro hru vhodný - může to být přítel nebo profesionální partner nebo slibný nováček. Mějte však na paměti, že ředitel může vždy odmítnout pozvání k režii nebo se pokusit vyjednat za vyšší poplatek. Jako producent je vaší úlohou najít náhradní ředitele a/nebo se podle potřeby účastnit jednání.
Někteří producenti se ujali i role režiséra. To klade na ramena jedné osoby obrovské množství odpovědnosti, takže buďte opatrní při řešení této dvojrole, pokud nemáte dostatek zkušeností
Krok 3. Zajistěte financování
Jednou z nejdůležitějších funkcí producenta je platit za hru. Pokud jste dostatečně bohatí a můžete si hru zaplatit sami, můžete se rozhodnout být jejím jediným finančním podporovatelem. Mnoho her je však financováno skupinou investorů - bohatých jednotlivců, kteří doufají, že získají část zisku ze hry. V tomto případě je vaší úlohou producenta „hodit“hru investorům, ať už jsou to osobní přátelé nebo bohatí cizinci, ve snaze přimět je, aby souhlasili s platbou za hru.
Je také vaší povinností udržovat tyto investory šťastné a aktuální po celou dobu výroby, informovat je o změnách ve výrobě, nových projekcích prodeje a podobně
Krok 4. Najděte místo konání
Hry potřebují fyzický prostor pro účely zkoušek a představení. Jako producent je vaší povinností zajistit tento prostor pro vaši produkci. Místo konání by mělo vyhovovat technickým aspektům vaší produkce (pokud jde o velikost pódia, světla, zvukové systémy atd.) A mělo by být dostatečně velké, aby se vešlo do vašeho předpokládaného publika. Další aspekty, které byste mohli chtít zvážit, jsou:
- Náklady na používání místa konání - různá místa budou mít různá pravidla pro sdílení zisku pro prodej vstupenek a tak dále
- Zda místo poskytuje vlastní přední personál domu (příjemci vstupenek atd.)
- Zda místo poskytuje pojištění odpovědnosti nebo ne
- Estetické a akustické vlastnosti místa konání
- Historie místa konání
Krok 5. Naplánujte konkurzy
Každá hra potřebuje obsazení - dokonce i one -man show ano. Pokud jste dobře propojeni, můžete mít na mysli určité herce pro určité části vaší produkce, v takovém případě je můžete kontaktovat přímo a nabídnout jim díly. Pokud ne, měli byste naplánovat konkurzy. Nezapomeňte propagovat tyto konkurzy, aby potenciální herci věděli, kde a kdy mají být zastřeleni o roli ve vaší produkci.
Zaměřte své propagační úsilí na místa, kde se herci pravděpodobně budou nacházet, jako jsou divadelní společnosti, umělecké školy atd. A skupiny, se kterými bude pravděpodobně v kontaktu, například talentové agentury
Krok 6. Najměte pracovníky podpory
Herci nejsou zdaleka jediní lidé, kteří pracují na divadelní hře. Na úspěšné produkci spolupracují kulisáci, světelní a zvukoví technici, kostýmní výtvarníci, choreografové a bezpočet dalších pomocných pracovníků. Jako producent budete muset dohlížet na najímání podpůrného personálu, ačkoli je nebudete nutně řídit v jejich každodenních povinnostech, protože to je obvykle delegováno na různé manažery.
Všimněte si toho, že zatímco mnoho míst poskytuje vlastní personál domu, někteří ne, a v těchto případech budete muset kromě ostatních členů posádky najmout i své vlastní
Krok 7. Castujte svou hru
Obecně má režisér poslední slovo, pokud jde o casting, protože je osobou, která bude nakonec spolupracovat s herci na vytvoření hotového produktu. V závislosti na vašem vztahu s režisérem však můžete mít určitý podíl na procesu castingu, zvláště pokud jste dříve pracovali na kreativních aspektech divadelní produkce.
Část 2 ze 2: Část druhá: Přenesení hry na scénu
Krok 1. Nastavte plán zkoušky
Hry vyžadují rozsáhlou přípravu a zkoušku, abyste byli připraveni vystoupit před živým publikem. Spolupracujte s režisérem na vytvoření přísného, ale rozumného plánu, který postupně nabývá na intenzitě, jak se blíží premiéra. Mějte na paměti cenu a dostupnost cvičného prostoru a data dalších akcí v místě, které jste si vybrali. Některé divadelní zdroje doporučují naplánovat alespoň jednu hodinu zkušebního času pro každou stránku ve skriptu.
Nezapomeňte si na konci rozpisu zkoušek vyhradit čas na technické zkoušky a alespoň jednu zkoušku šatů. Technické zkoušky dávají hercům, režisérovi a štábu možnost projít si hru a vyřešit jakékoli zápletky v technických aspektech produkce - světla, zvukové stopy, kostýmy a speciální efekty. Zkoušky oblékání sestávají z předvedení hry jako celku, jako by se diváci dívali bez přestávek a přestávek. Pokud například herec zapomene své repliky, hra musí pokračovat stejně jako při skutečném představení
Krok 2. Zajistěte pojištění odpovědnosti
Některá místa zvládnou pojištění odpovědnosti za své divadelní produkce, zatímco jiná ne. V případě, že se během hry zraní herec nebo člen publika, balíčky pojištění divadelní odpovědnosti pokrývají náklady a chrání vás nebo místo konání před výplatou z kapsy. Pojištění odpovědnosti je tedy moudrým nápadem pro mnoho produkcí, zejména těch, které zahrnují akrobacii, pyrotechniku a podobně.
Krok 3. Zajistěte vytvoření nebo nákup sad, kostýmů a rekvizit
Výroba speciálně navržených rekvizit, souprav a kostýmů může zabrat spoustu času. Například stavba obzvláště komplikovaných scén může být dokonce třeba zahájit dříve, než herci začnou zkoušet! Jako producent budete muset najmout, koordinovat a delegovat designéry a techniky, aby vaše hra ožila.
Pokud je vaše produkce vázána na hotovost, nemusíte nutně vytvářet všechny fyzické aspekty vaší hry od nuly. Můžete například zorganizovat jízdu na staré, nemoderní oblečení jako zdroj kostýmů. Můžete také požádat o dobrovolníky v místní komunitě, kteří vám pomohou sestavit vaše sady. Divadlo může být skvělou příležitostí, jak přivést vaši komunitu k jednomu zábavnému a zábavnému účelu
Krok 4. Vytvořte plán výkonu
Divadelní inscenace se obvykle neprovádějí jen jednou. Velké produkce ve velkých divadlech mohou hrát několik dní v týdnu po celé měsíce, ale i menší produkce mají obvykle divadelní „běh“skládající se z více představení. Jako producent se budete muset rozhodnout pro plán představení, který zohlední prázdniny, závazky vašich zaměstnanců a tržní síly, jako je sezónní návštěva divadla atd.
Zkuste hrát svoji hru tak dlouho, dokud věříte, že budete schopni prodat dostatek vstupenek, abyste dosáhli zisku - pokud se vaše hra vyprodá, můžete kdykoli přidat další show
Krok 5. Propagujte hru
Propagace je nezbytnou součástí práce producenta a možná nejdůležitějším faktorem při určování toho, zda je vaše místo na zahajovací večer nabité. Budete chtít získat informace o své hře s každou metodou, která je v mezích vašeho rozpočtu. Můžete například koupit reklamní čas v rádiu nebo televizi, pronajmout si billboard nebo distribuovat letáky na místních univerzitách. V závislosti na tom, jak „velký“jste ochotni jít s propagačním úsilím, se množství peněz, které utratíte za reklamní rozpočet vaší produkce, může pohybovat od nevýznamných po obrovské.
Ne všechny vaše možnosti propagace stojí peníze. Pokud například dokážete do své produkce přilákat noviny nebo místní zpravodajský kanál, abyste vytvořili příběh, získáte publicitu zdarma. Internet také nabízí spoustu možností propagace s nulovými náklady, protože sociální média a e-mail jsou zcela zdarma
Krok 6. Dohlédněte na hru po celou dobu jejího běhu
Vaše povinnosti producenta nekončí po premiéře. Přestože by příprava nebo plánování mělo zůstat malé, pokud vůbec nějaké, stále zůstáváte osobou, která je primárně zodpovědná za téměř každý aspekt produkce hry. Buďte připraveni řešit problémy, jakmile nastanou. Možná budete muset zajistit opravu nebo výměnu selhávajících rekvizit, eliminovat konflikty v plánu přeplánováním pořadů a podobně. Je ve vašem zájmu, aby vaše hra měla hladký a bezproblémový průběh, takže se po debutu vaší hry neposouvejte do neaktivní role.
Jak bylo uvedeno výše, jedna věc, kterou budete téměř jistě muset udělat, je udržet investory v obraze ohledně stavu hry - zejména s ohledem na její finanční úspěch. Může se od vás očekávat, že těmto investorům předložíte finanční zprávy, což může být stresující zážitek, pokud hra nevydělává peníze
Krok 7. Odměňte své zaměstnance a investory
Když vaše hra (doufejme) začne přinášet zisk prodejem vstupenek, budete muset začít vyplácet jakýmkoli finančním investorům zpět procento z vydělaných peněz. Místo často vyžaduje také značný kus prodeje vstupenek - jako producent budete muset zvládnout distribuci vydělaných peněz, aby si našly cestu do správných rukou. Ať už vaše hra přináší zisk nebo ne, budete se také muset ujistit, že vaši tvrdě pracující herci a produkční zaměstnanci dostanou zaplaceno, co jim dluží.
