Pokud milujete divadlo a myšlenka pracovat v zákulisí vás fascinuje více než představa hraní na jevišti, scénografie může být pro vás perfektní práce. Scénografové plánují, navrhují a dohlížejí na stavbu kulis pro divadelní představení, přičemž vizuálně vyjadřují náladu, čas a místo příběhu. Naučte se integrální umění scénografie pro divadlo tím, že budete tvrdě pracovat na rozvoji svých kreativních designových, uměleckých, technických a stavebních dovedností, a také získáváním skutečných zkušeností se scénografií.
Kroky
Část 1 ze 3: Rozvoj nezbytného kreativního designu a uměleckých dovedností
Krok 1. Přečtěte si knihy o scénografii a naučte se teorii, která je za nimi
K dispozici je řada skvělých knih, které vás přimějí přemýšlet o kreativních nápadech scénografie. Poskytnou vám také dostatek inspirace a příklady vynalézavosti ostatních.
- Některé knihy, které je třeba zvážit, zahrnují: Stage Design: A Practical Guide od Gary Thorna, The Backstage Handbook od Paula Cartera, What is Scenography? od Pamely Howardové a americký scénografie od Arnolda Aronsona.
- Dobří scénografové se vždy učí a potřebují širokou znalostní základnu. Přečtěte si tedy a studujte nejen scénografii, ale také umění, historii, architekturu a interiérový design.
Krok 2. Zdokonalte své kreslířské schopnosti
Kresba je způsob, jakým designér vysvětluje. Talentovaní scénografové nemusí mít virtuózní kreslící schopnosti, ale zlepšení vaší kreslířské schopnosti vám pomůže při navrhování i prezentaci návrhových nápadů.
- Přečtěte si Návrhy a kresby pro divadlo od Lynna Pecktala a Návrhy pro divadlo od Dennise Dorna a Marka Shandy, což jsou obsáhlé učebnice, jak navrhovat a kreslit sady pro divadlo.
- Navštěvujte kurzy kreslení buď online (například prostřednictvím Udemy), na střední škole nebo prostřednictvím místní vysoké školy nebo obchodu s uměním.
Krok 3. Rozvíjejte svou zrakovou ostrost a posilujte svůj zrakový vjem
Scénografie je vysoce vizuální pole, takže cvičte vždy s nadhledem a všímejte si a věnujte pozornost nejen svému fyzickému okolí, ale i tomu, co se vizuálně děje ve vašem mentálním prostoru. Představivost a originální inovace jsou dvě z nejdůležitějších vlastností, které mohou dobří divadelní scénografové mít, protože scéna, kterou navrhnete, bude zajímavá jen tak, jak si ji vaše představivost a vynalézavost udělají.
Mějte s sebou skicář, ať jste kdekoli. Nakreslete každý den to, co vidíte ve své mysli, a to, co vidíte kolem sebe ve svém fyzickém prostředí
Krok 4. Absolvujte online kurzy divadelního scénografie
Některé bezplatné online kurzy divadelního scénografie jsou k dispozici ke studiu na OpenCourseWare MIT. Vezměte je na
Pro ty, kterým se daří v tradičnějším prostředí třídy, zkontrolujte, zda vaše střední škola nebo blízké vysoké školy nenabízí kurzy divadelního scénografie
Část 2 ze 3: Osvojení požadovaných technických a stavebních dovedností
Krok 1. Absolvujte kurzy počítačového designu a kreslení
Zatímco hodně scénografie stále závisí na ručně kreslených konceptech, počítačem podporovaný design a kreslení také hrají v scénografii větší roli.
Přihlaste se do tříd počítačového designu a kreslení online (například prostřednictvím Udemy) nebo prostřednictvím střední školy nebo místní komunity
Krok 2. Naučte se základní stavební dovednosti, abyste mohli sestavovat sady
Scénografové nejen navrhují sady, ale také se velmi podílejí na stavbě vlastních sad. Znalost základních stavebních dovedností vám také pomůže lépe nasměrovat tesaře, scénické umělce a stavitele rekvizit, kteří mohou pracovat na stavbě vašich sad. Rozvíjejte základní tesařské a malířské dovednosti a vyzkoušejte si používání různých nástrojů a materiálů.
- Zúčastněte se kurzů na střední škole nebo ve své komunitě, kde se naučíte základní stavební dovednosti.
- Přečtěte si příručku Stock Scenery Construction od Billa Raoula a Mikea Monsose a Scene Design: A Guide to the Stage od Henning Nelms, abyste se naučili základní konstrukční a malířské dovednosti specifické pro danou scénu.
Krok 3. Naučte se vytvářet 3D modely
Přestože jsou dovednosti kreslení důležité, ne každý režisér si dokáže představit, jak bude vaše kresba ve 3-D aktualizována. Modely vám a vašemu řediteli tedy pomohou lépe porozumět tomu, jak váš koncept funguje v měřítku. Můžete buď stavět své vlastní modely, které lze škálovat od nuly, nebo si zakoupit předem připravené systémy modelových sad online na různých webech, například
Dvě kvalitní knihy, které si můžete přečíst, abyste se dozvěděli, jak vyrábět modely pro jeviště, jsou Model Making for the Stage: Praktický průvodce od Keitha Ortona a Příručka modelování pro scénografy od Colina Winslowa
Část 3 ze 3: Získání skutečných zkušeností se scénografií
Krok 1. Síťujte a najděte mentory v scénografickém designu
Sdílejte své projekty a nápady na projekty s ostatními designéry, abyste získali zpětnou vazbu a vylepšili své řemeslo. Spojte se s dalšími divadelními profesionály prostřednictvím svých místních divadel, prostřednictvím stránek sociálních médií, jako je LinkedIn, a na konferencích, které nabízejí divadelním profesionálům příležitost propojit se a sdílet své řemeslo.
- Poslechněte si také rady jevištních tesařů, malířů a dalších divadelních lidí, kteří pravděpodobně mají cenné poznatky o tom, jak uvést vaše nápady scénografie do života.
- Divadlo je velmi malý svět a je o tom, koho znáte a kdo vás zná. Vyhněte se zanechávání špatných dojmů, protože vaše dobrá pověst je cenná.
Krok 2. Dobrovolně pracujte na scénografii v divadle
Kontaktujte místní divadla ve vaší oblasti a požádejte o rozhovor s divadelními režiséry nebo scénografy. Dobrovolně pracujte na zákulisí svých produkcí.
Můžete se dobrovolně zapojit do práce na projektech a stavbách středoškolského divadla, komunitního divadla a/nebo letních divadelních produkcí
Krok 3. Získejte zkušenosti s mnoha druhy divadelních prostor a typů představení
Počítejte s tím, že začnete v malém, například tím, že budete pomáhat scénografovi, pracovat jako kometa, pomáhat návrháři rekvizit nebo pomáhat stavět a malovat sady. Když prokážete svou spolehlivost a kompetentnost v těchto oblastech, můžete požádat a pravděpodobně dostanete větší odpovědnost a více příležitostí k rozvoji svých dovedností v scénografii.
Chcete-li pracovat jako scénograf ve větší zavedené divadelní společnosti, budete obvykle potřebovat zkušenosti s pozicemi nižší úrovně a menšími divadly. Někteří designéři začínají tím, že pracují jako tesaři, scéničtí malíři nebo dokonce jako palubní ruce nebo „vedoucí posádky“
Krok 4. Vytvořte portfolio své nejlepší práce na scénografii
Nikdy neopouštějte projekt, aniž byste se ujistili, že máte fotografie a/nebo kresby své práce a postupu, abyste svému budoucímu potenciálnímu klientovi ukázali svůj talent. Vždy zdokumentujte svou práci na scéně.
Zatímco někteří lidé se mohou rozhodnout pro obor divadlo nebo získat titul M. F. A. (Master of Fine Arts), aby se naučil požadované umělecké a technické dovednosti nezbytné pro divadelní scénografii, nejsou vysokoškolské tituly nutné k vyniknutí v scénografii nebo k získání práce v oboru. Vaše portfolio, předchozí práce v scénografii a to, koho znáte, bude pravděpodobně důležitější než vysokoškolské vzdělání
Krok 5. Buďte proaktivní a hledejte nové příležitosti v scénografii
Většina zakázek proběhne prostřednictvím vašich kontaktů a toho, co prokážete, že umíte, ale některá divadla zveřejňují nabídky práce online na webech, jako je https://www.backstage.com/ nebo na vlastních webových stránkách.