3 způsoby, jak provádět fázové osvětlení

Obsah:

3 způsoby, jak provádět fázové osvětlení
3 způsoby, jak provádět fázové osvětlení
Anonim

Jevištní osvětlení pro divadlo, tanec, muzikály, koncerty a další představení je umění samo o sobě. Provedeno dobře, zlepší to výkon pro publikum. K ovládání světel budete potřebovat nějaké předchozí školení a praxi, abyste se seznámili s technickými aspekty osvětlení pódia. Existuje však několik základních zásad a konceptů, které musíte dodržovat, abyste zvládli komplexní umění scénického osvětlení a pomohli oživit jakýkoli výkon.

Kroky

Metoda 1 ze 3: Rozhodnutí, jaké osvětlení použít

Proveďte fázové osvětlení Krok 1
Proveďte fázové osvětlení Krok 1

Krok 1. Vyberte si osvětlení podle žánru výkonu

Každý žánr výkonu má za osvětlením tohoto žánru několik jednoduchých zásad. Proveďte malý průzkum, abyste zjistili, jaké jsou tyto zásady, které vám pomohou rozhodnout, jaký druh scénického osvětlení použít pro nadcházející představení.

  • Například standardní hra má spoustu dialogů. Schopnost publika porozumět dialogu je přímo spojena s jeho vizuálním propojením s tváří mluvčího. Budete chtít mít hodně předního osvětlení zaměřeného na tváře herců.
  • Tanec je místo, kde je pohyb těla nejdůležitější. Světlo ze stran je to, co nejlépe zdůrazňuje pohyby tekutin. Použijte boční světlo v různých výškách a úhlech.
  • Koncerty jsou o barvách, efektech a atmosféře. Někdy můžete chtít jediné reflektory za svými umělci, ale většina ostatních osvětlení bude pro barvy, pohyb a speciální efekty. Myslete na symetrii, výrazné barvy a promývejte světla.
  • Muzikály jsou kombinací dramatu a tance, protože obsahují prvky obou. Principy obou jsou obvykle začleněny do světelného designu pro muzikály.
Proveďte fázové osvětlení, krok 2
Proveďte fázové osvětlení, krok 2

Krok 2. Prozkoumejte místo konání, abyste zjistili, kolik světel potřebujete

Podívejte se na velikost místa konání a na to, kam můžete umístit světla. Podívejte se, kde jsou osvětlovací lišty, abyste získali představu, kam můžete věci zavěsit. Vyhodnoťte, zda můžete světla umístit na stojany na podlahu, nebo namontovat svislé potrubí a zavěsit je ze stran.

Při zkoumání vašeho místa konání je třeba zvážit 5 základních poloh osvětlení: přední osvětlení, boční osvětlení, vysoké boční osvětlení, zadní osvětlení a spodní osvětlení

Základní polohy osvětlení

Přední osvětlení: Toto je hlavní zdroj osvětlení. Používá se k osvětlení tváří a zbavení stínů.

Boční osvětlení: To zvýrazní těla a boky tváří vašich interpretů. Je to užitečné zejména pro taneční vystoupení.

Vysoké boční osvětlení: To zdůrazňuje pouze horní část těl umělců.

Zadní osvětlení: Díky tomu vystupují umělci nebo rekvizity z pozadí a vypadají více 3D.

Dolní osvětlení: Toto se používá k osvětlení celého pódia v záři světla překrytím paprsků na lucernách v mřížkovém vzoru.

Proveďte fázové osvětlení, krok 3
Proveďte fázové osvětlení, krok 3

Krok 3. K osvětlení objektu použijte elipsoidní reflektorový reflektor (ERS)

Tato bodová světla vytvářejí ostrý, soustředěný paprsek světla. Použijte je k osvětlení jednoho předmětu, například obličeje herce nebo jediného zpěváka na jevišti.

  • ERS můžete také použít k promítání obrázků a vzorů nazývaných „gobové“. Jedná se o disky z nerezové oceli nebo skla se vzory, které můžete umístit přes objektiv a promítat obraz na pozadí na jevišti.
  • ERS se obvykle používají k promítání lehkých středních až dlouhých vzdáleností.
Proveďte etapové osvětlení, krok 4
Proveďte etapové osvětlení, krok 4

Krok 4. Pomocí Fresnelova reflektoru osvětlete objekty a vytvořte silné stíny

Fresnelovy reflektory jsou měkčí reflektory než ERS (myslete na ty velké reflektory, které vidíte na filmových premiérách). Přibližte fresnel na malý průměr a vytvořte tak reflektor, nebo jej oddalte na široký průměr a vytvořte světlomet.

Fresnely se obvykle používají k projekci krátkých až středních vzdáleností

Proveďte fázové osvětlení, krok 5
Proveďte fázové osvětlení, krok 5

Krok 5. Pro podsvícení nebo boční osvětlení použijte reflektory PAR nebo plechovky PAR

Plechovky PAR vytvářejí úzký nebo široký oválný paprsek světla. Jsou velmi snadno použitelné a jsou základem mnoha různých typů představení, od podsvícení pro koncerty až po boční osvětlení pro taneční vystoupení.

PAR plechovky jsou osvětlením rock and rollového průmyslu. Nedávají vám velkou kontrolu nad velikostí paprsku (závisí na velikosti čočky), ale vytvářejí velké množství světla, které je skvělé pro osvětlení koncertů

Proveďte etapové osvětlení, krok 6
Proveďte etapové osvětlení, krok 6

Krok 6. Rozsviťte široké, ploché oblasti pomocí pásových světel, hraničních světel nebo pozemních řad

Jedná se o všechny typy svítidel, která obsahují více lamp. Použijte je k rozsvícení pozadí, záclon nebo k základnímu osvětlení nad pódiem.

Pásové osvětlení můžete také použít ke změně barev pozadí smícháním barev a intenzity lamp

Proveďte etapové osvětlení, krok 7
Proveďte etapové osvětlení, krok 7

Krok 7. Použijte sledovací místa k následování umělce po jevišti

Sledovací bod je jasný, mobilní bodový reflektor, který je třeba ovládat ručně. Použijte je pro sledování sólového umělce, když se pohybují po jevišti.

Pokud plánujete použít další místo, budete potřebovat další osobu

Proveďte fázové osvětlení, krok 8
Proveďte fázové osvětlení, krok 8

Krok 8. Zeptejte se, jaké zásoby osvětlení jsou v místě konání k dispozici

Většina míst má základní zásobu osvětlovacího zařízení, ze kterého si budete moci vybrat svá světla. Ujistěte se, že děláte svůj průzkum, abyste věděli, co jsou a co dělají.

Fázové osvětlení lze obecně popsat jeho intenzitou (jak jasná nebo tlumená světla jsou), barvou, distribucí (směr světla) a pohybem (jak se světlo v průběhu času mění)

Metoda 2 ze 3: Přizpůsobení osvětlení osvětlení výkonu

Proveďte fázové osvětlení, krok 9
Proveďte fázové osvětlení, krok 9

Krok 1. Poraďte se s režisérem nebo osobou odpovědnou za show

Promluvte si o scénáři, choreografii nebo typu koncertu, abyste spolupracovali, a vymyslete světelný design, který bude pro show fungovat. Zeptejte se na to, co chce režisér, choreograf nebo kapela, aby diváci viděli, a na co se bude soustředit, aby se rozhodlo, jak budete představení osvětlovat.

  • Představte si své osvětlení, jako by to byla kamera a vaším úkolem bylo filmovat a zdůraznit představení pro publikum.
  • Zvažte náladu, pohyb, texturu a naturalismus (věci jako to, zda zobrazujete den versus noc).
  • Můžete například experimentovat s různým osvětlením a zvýraznit tak rychlou, chaotickou scénu vs. pomalou a vážnou scénu ve hře. Můžete také použít teplejší nebo chladnější osvětlení k přenosu změn v denní době nebo teplotě scény.

Spropitné: Navštěvujte nebo sledujte záznamy z jiných představení a dělejte si poznámky o osvětlení pódia pro inspiraci.

Proveďte fázové osvětlení, krok 10
Proveďte fázové osvětlení, krok 10

Krok 2. Rozhodněte, do jakých úhlů potřebujete umístit světla

Získejte malé směrové světlo, jako silnou baterku, a podívejte se, jak jeho osvětlení z různých směrů na jevišti vytváří jinou atmosféru. Podívejte se, jak různé úhly budou doplňovat představení, a přemýšlejte o tom, v jakých časech je během show použijete.

  • Úhly jsou při jevištním osvětlení velmi důležité; budete chtít použít různé úhly pro různé typy představení. Pokud například zapalujete hru a chcete zvýraznit obličeje interpretů, budete potřebovat přední osvětlení směrem dolů na pódium pod úhlem 45 stupňů.
  • Pokud osvětlujete koncert, musíte se více soustředit na podsvícení, aby vystupující vystupovali z pozadí, stejně jako speciální efekty a barevné osvětlení, které vytvoří správnou náladu na koncert.
Proveďte fázové osvětlení, krok 11
Proveďte fázové osvětlení, krok 11

Krok 3. Použijte barevná světla, která vám pomohou vytvořit náladu a atmosféru

Pro noční scény použijte hluboké modré a pro teplé slunné scény žlutou. Použijte bláznivé kombinace barev pro velké vzrušující okamžiky na koncertě. Vezměte v úvahu vše, co jste již vzali v úvahu, a přidejte do mixu nějaké barevné osvětlení, aby se výkon opravdu zvedl.

Měli byste mít možnost získat vzorník barev z jakéhokoli obchodu s potřebami pro divadelní vybavení, ze kterého si můžete vybrat barvy, které chcete nastavit na světla, která budete používat

Metoda 3 ze 3: Nastavení světel

Proveďte fázové osvětlení, krok 12
Proveďte fázové osvětlení, krok 12

Krok 1. Přední světla natočte pod úhlem 45 stupňů vlevo a vpravo od předmětu

Každý předmět, který chcete zvýraznit, bude potřebovat 2 přední světla umístěná vlevo a vpravo před nimi a pod úhlem asi 45 stupňů dolů. Toto je standardní 3bodová osvětlovací technika, kterou většina ukazuje použití.

Tento osvětlovací systém eliminuje tmavé stíny a zároveň poskytuje 3D definici tvaru objektu

Proveďte fázové osvětlení, krok 13
Proveďte fázové osvětlení, krok 13

Krok 2. Nakloňte zadní světlo pod úhlem 45 stupňů přímo za objekt

Toto je třetí světlo ve standardním 3bodovém systému. Umístěte světlo přímo za fotografovaný objekt a sklopte je asi o 45 stupňů dolů.

Pokud chcete něco méně konvenčního, můžete experimentovat s osvětlením a vytvářet různé efekty. Například jednobodové osvětlení s pouhým 1 předním světlem lze použít k napodobení účinku slunce a vytvoření dramatických stínů. Lze také použít 2bodové osvětlení, pouze s 1 předním a 1 zadním světlem

Proveďte fázové osvětlení, krok 14
Proveďte fázové osvětlení, krok 14

Krok 3. Rozdělte pódium do mřížky a zakryjte překrývajícími se světly, abyste vytvořili praní

Rozdělte pódium na zóny o průměru přibližně 2,4 m. Budete muset pokrýt každou zónu světelným zařízením, abyste vytvořili obecné osvětlení, které osvětlí celou scénu.

  • Pokud je vaše scéna například 7,6 m od 25 stop (7,6 m), rozdělíte ji na 9 zón 2,4 m a každou zakryjete jiným osvětlovacím zařízením, abyste vytvořili obecné osvětlení pro etapa.
  • Stále budete potřebovat další světla k osvětlení pozadí, scenérie nebo zvýraznění dalších věcí, na které se nevztahuje plošné osvětlení.
Proveďte fázové osvětlení, krok 15
Proveďte fázové osvětlení, krok 15

Krok 4. Nakreslete schéma jeviště a umístění světel

Do schématu nezapomeňte zahrnout umístění všech pevných světelných tyčí, které plánujete použít k zavěšení světel. Uveďte konkrétní informace o tom, kam světla směřují, kam budou směřovat, jakou budou mít barvu a další relevantní informace.

  • Pokud máte vybavení, můžete přidat další pevné tyče nebo pomocí stojanů na podlaze přidat další světla.
  • Pokud vaše místo nemá dostatek světel, podívejte se do společností, které vám mohou pronajmout další světla.
Proveďte fázové osvětlení, krok 16
Proveďte fázové osvětlení, krok 16

Krok 5. Zavěste světla a zapojte je do stmívače

Regály stmívače vám dávají možnost plynulé vyblednutí a zhasnutí světel pomocí osvětlovacího stolu nebo konzoly. Pokud s tím nemáte zkušenosti, budete potřebovat školení o používání osvětlovacího stolu nebo konzoly.

  • DMX ovladač můžete také nastavit poté, co jste pověsili světla, pokud jsou kompatibilní s DMX. Ovladač DMX vám umožňuje předprogramovat nastavení osvětlení a efekty, mezi nimiž lze snadno přepínat pomocí jediného posuvníku na osvětlovací konzole. Zapojte světla pomocí DMX kabelu a naprogramujte požadované světelné scény, abyste mohli během představení rychle vytvářet různé scény.
  • Nezapomeňte před každým představením znovu zkontrolovat polohu a úhly všech vašich světel, kdyby se náhodou něco pohnulo. Nechcete si uvědomit, že uprostřed představení nefunguje správně světlo!

Spropitné: K bezpečnému a správnému zavěšení a připojení všech vašich světel budete potřebovat určité technické zkušenosti a znalosti. Zde bude mít pro vás formální školení nebo spolupráce s někým zkušeným velkou hodnotu.

Tipy

Pokud opravdu chcete být skvělí ve scénografickém designu, nic nenahradí formální školení a praxi. Nebudete moci jen sedět za ovládací konzolou a ovládat světla, aniž byste měli alespoň nějaké předchozí znalosti o technických aspektech

Doporučuje: