Jazz je americká forma hudby, která se zrodila někdy kolem roku 1900 z různých kultur a hudebních stylů. Někdy zdrženlivá a intimní, jindy bouřlivá a vzrušující, jindy zase dusná a svůdná jazzová hudba má pro každého něco málo. Kromě toho jazz významně přispěl k současné hudbě a tím, že získáte lepší uznání jazzu, můžete prohloubit také uznání svých oblíbených hitů.
Kroky
Část 1 ze 3: Vědět, co hledat v jazzu
Krok 1. Vyberte původní melodii
Melodie je hlavním tématem písně. V jazzu je běžné, že dvakrát uslyšíte stejnou skladbu a všimnete si mnoha rozdílů mezi umělci, představeními a dokonce i nahrávkami. Důvodem je, že jazzoví hudebníci mají velkou svobodu v tom, jak hrají základní melodii, která slouží jako základ pro její zvuk. Naučit se rozeznat hlavní melodii mezi složitými variacemi jednotlivých instrumentalistů je součástí zábavy jazzu!
- Můžete si všimnout, že někteří umělci mají určité funkce nebo výrazný zvuk. Vybírání a všímání si těchto funkcí může být zábavný způsob, jak zapojit hudbu.
- Pokud slyšíte melodii, která se vám obzvlášť líbí, možná budete chtít prozkoumat její varianty. Chcete -li to provést, můžete online vyhledat představení stejné písně od různých jazzových umělců nebo souborů.
- Poslech písně, kterou už trochu znáte, vám může pomoci snáze vybrat melodii. Mezi slavné jazzové hity, které si můžete poslechnout, patří například „Take Five“, „Sing, Sing Sing“, „So What“a „‘Round Midnight “.
Krok 2. Rozvíjejte cit pro harmonii
Existuje mnoho vrstev jazzové hudby. Melodie by měla být nejvýraznější a nejvyšší vrstvou, ale za tím byste měli slyšet harmonickou strukturu akordů. Obecně budou použity tři různé akordy, přičemž každý z nich se bude hrát různými způsoby, aby harmonie písně byla široká škála rozmanitosti.
- Je velmi běžné, že umělec při přehrávání melodie rozbíjí harmonické akordy, aby vytvořil trvalý a příjemný zvuk. Při poslechu jazzu možná budete chtít dávat pozor na zlomené akordy, srolované akordy a další variace v harmonii.
- Mnoho veřejných rozhlasových služeb, jako je vaše místní klasická/jazzová stanice nebo NPR, má segmenty věnované jazzové hudbě. Můžete se dozvědět více o harmonickém poslechu těchto segmentů a doprovodném komentáři DJs.
Krok 3. Zachyťte rytmus
Složité a pravidelně se měnící rytmy jazzu jsou klíčovou vlastností žánru. Hlavní rytmus písně bude často prodloužen nebo zkrácen, aby dodal hudebním frázím v něm punc a rozkvět. Můžete si snadno všimnout, kde si umělci berou svobodu s rytmem, a to tak, že sami budete následovat hlavní takt.
- Při poslechu vám může pomoci sledovat rytmus, pokud si s hudbou neustále včas klepnete na nohu nebo ruku. To bude dominantní rytmus písně.
- Když si všimnete, že hráči vydrží nebo zkrátí krátké beaty, objevíte změnu rytmu. Tyto rytmy mimo rytmus se obvykle synchronizují s hlavním rytmem později.
- Možná budete chtít tiše poklepat, zvláště pokud navštěvujete živé jazzové představení. Následování příliš hlasitého rytmu tleskáním/klepáním rukou/nohou by mohlo narušit hudebníky.
- Swingová hudba s výraznou rytmickou kvalitou vám může usnadnit vnímání rytmu. Některé populární houpací melodie, které by vás mohly zajímat, zahrnují „Caravan“, „Take the 'A' Train“a „Sweet Georgia Brown“.
Krok 4. Posuďte používané formy improvizace
Improvizace může být rysem jazzu, který je vám nejznámější. Možná však nevíte, že existují různé druhy improvizace, které jazzoví hudebníci používají při hraní. Ty jsou rozděleny do tří hlavních kategorií, na které byste při poslechu mohli pamatovat:
- Parafráze improvizace. Parafrázová improvizace používá melodii jako odrazový můstek. Umělec často melodii silně představí v celé skladbě, čeká na konkrétní místa nebo témata, než se pustí do variace.
- Motivické improvizace. Název tohoto druhu improvizace pochází ze slova „motiv“. Používá opakované části písně ve vyšších a nižších intervalech ke změně atmosféry a kvality opakovaného motivu.
- Formulační improvizace. Tento druh improvizace vyžaduje ze strany umělce nejtechničtější znalosti. Během formálního improvizace hudebník vloží velmi složité kombinace not, často označované jako „lízání“, aby okořenil sólo.
Krok 5. Rozpoznat jednotu souboru
Vzhledem k tomu, že improvizace je tak důležitou součástí jazzové hudby, hráči v souboru musí být dobře koordinováni, aby byla soudržnost celého představení. V mnoha případech to má formu signálů, gest nebo jiných druhů narážek mezi hráči, jako je určitý riff hraný na nástroj nebo konkrétní notu v melodii, o kterou se silně opírá.
Hledání signálů mezi umělci nebo dokonce zaznamenávání úrovně jednoty a rovnováhy mezi nimi může přidat další úroveň vašemu jazzovému uznání. Možná zjistíte, že i když se vám melodie nelíbí, interakce mezi hráči stále dělá hudbu příjemnou
Část 2 ze 3: Užívání si jazzu
Krok 1. Zúčastněte se jazzového místa
Ve vašem okolí může být místní jazzový klub nebo bar, kde můžete poslouchat jazz. Pokud však tento druh prostředí není vaší scénou, mnoho univerzit a hudebních ústavů/konzervatoří pořádá jazzové akce po celý rok, kterých se můžete zúčastnit. Jednou výhodou vidění jazzu naživo je zapojení vašich smyslů. Nejen, že můžete slyšet hudbu a vidět účinkující v akci, ale v mnoha případech budete moci hudbu cítit, jak její vibrace dopadají na vaši kůži.
- Při jazzovém představení dodržujte dobrou etiketu. To je zvláště důležité v jazzovém klubu nebo baru. Většina interpretů bude očekávat, že budete během představení respektovat; to znamená, že byste měli omezit hlasitost vašich konverzací na minimum.
- Spontánní povaha jazzu dělá ze živých akcí perfektní místo, kde se můžete dostat do ducha žánru. Nahrávky v mnoha případech nedokáží zprostředkovat atmosféru představení.
Krok 2. Podívejte se na jazzový festival
Mnoho komunit pořádá místní akce a festivaly oslavující jazz, jeho historii a kulturu. Je to skvělá příležitost, jak se mísit a učit se od dlouholetých fanoušků jazzu a hudebníků. Na mnoha těchto akcích budou vlivní jazzoví umělci i začínající umělci hrát hudbu, takže budete mít příležitost slyšet současný i klasický jazz.
V závislosti na regionu, ve kterém žijete, se druh dostupných festivalů bude lišit. Mezi významné jazzové festivaly, které byste mohli navštívit, patří Chicago Jazz Music Festival (konec srpna/začátek září), Saratoga Jazz Festival (konec června), Portland Jazz Festival (polovina února), Fillmore Street Jazz Festival (začátek července) a Jacksonville Jazz Festival (konec května)
Krok 3. Buďte v tuto chvíli
Při poslechu jazzu je snadné se nechat vtáhnout do technických detailů, nebo vás může rozptylovat hledání konkrétních funkcí v písni nebo souboru. Nakonec je jazz založen na emocích interpretů. Zvuk, který vytvářejí během představení, má zachytit ten pocit, ať už je jakýkoli. Zkuste si při hraní připadat s účinkujícími.
Přestože atmosféra místa může do atmosféry hodně přispět, může také působit rušivě. Během části představení možná budete chtít zavřít oči a podívat se, jaké pocity, barvy, tvary nebo myšlenky hudba vyvolává
Krok 4. Dostaňte se do toho
„Swingový“rytmus používaný v jazzových písních vnáší do hudby smysl pro vpřed, dynamiku, lehkost a naléhavost. Tato vzrušující atmosféra hledá podobnou odpověď posluchače a vytváří určitý druh konverzace mezi umělci a publikem. To je záměrné, protože swing byl odvozen z tehdejších hudebních stylů typu volání a reakce.
Jazz byl původně používán jako taneční hudba na počátku 20. století pro vzpouru mládeže proti hudebním a společenským zvyklostem. Pokud jste na vhodném místě, možná zjistíte, že se lépe spojíte s jazzem, když vstanete ze židle a začnete spolu tančit
Část 3 ze 3: Pochopení evoluce jazzu
Krok 1. Oprášte blues
Protože jazz a blues v podstatě vyrostly vedle sebe na počátku 20. století, najdete mezi oběma hudebními žánry mnoho podobností. Zejména si všimnete, že jazz i blues využívají modré tóny, což jsou noty hrané o něco níže, než je hlavní měřítko skladby. To dává hudbě její ikonický, truchlivý, „bluesový“zvuk.
- Při poslechu blues a jiné hudby pocházející ze stejného období jako jazz získáte jemnější porozumění atmosféře té doby. To vám může pomoci hlouběji se spojit s hudbou na emocionální nebo technické úrovni.
- Blues se hraje v nějaké formě od konce 19. století, takže v tomto žánru můžete poslouchat mnoho umělců. Mezi tři bluesové hudebníky, kteří mají na jazzovou scénu velký vliv, patří W. C. Handy, Huddie „Lead Belly“Ledbetter a Bessie Smith.
Krok 2. Poslouchejte ragtime
Ragtime zavedl jazzovou scénu do synkopace, což je praxe posilování slabých úderů a oslabování silných úderů. Tento styl je hojně zastoupen v jazzu. Měli byste si všimnout nekonvenční kvalitní synkopace, která dává jazzovou hudbu. To v hudbě vytváří rozmanitost a smysl pro jízdu, což ji činí vzrušující.
- Se synkopací se můžete lépe cítit cvičením klepání nohou. Trvale klepejte nohou nahoru a dolů. Když spustíte nohu dolů, řekněte „Oom“a když zvednete nohu, řekněte „pah“. Při klepání byste tedy měli říci „Oom-pah, oom-pah“. Poté pokračujte v poklepávání nohou a řekněte pouze „pah“. Tento „pah“představuje synkopovaný rytmus.
- Jazzoví umělci zahrnou mix synkopovaných (off-beat) a nesynkopovaných (on-beat) rytmů. To ve skladbě vytváří další komplexnost a důraz. Rozpoznání rytmů mimo a na rytmu může přidat nový rozměr vašemu ocenění jazzu.
Krok 3. Ochutnejte jazz New Orleans
Hudební scéna v New Orleans velmi podporovala používání dechových nástrojů a synkopa v jazzu a zároveň přispívala ke struktuře souboru. Tato struktura obecně spoléhala na dechový instrumentalista, často nazývaný „frontová linie“, a dvoučlennou rytmickou sekci. Mezi oblíbené nástroje první linie patřila trubka, kornet, pozoun a klarinet. Nástroje rytmické sekce často zahrnovaly klavír, bicí, smyčcové basy a banjo.
Díky vynálezu fonografu bylo možné zachovat mnoho klasických písní, které pocházely z neworleanského jazzového věku. Poslouchejte spolu s Joeem „Kingem“Oliverem, Jelly Roll Morton a The Original Dixieland Jass Band a seznamte se s neworleanským jazzem
Krok 4. Pokračujte v učení o jazzu
Jazz má dlouhou a pestrou historii, která zahrnuje mnoho stylů a podžánrů. Klasický jazz, swing, bebop, cool jazz, bossa nova, jazz fusion, acid jazz a další jazzové subžánry zajišťují, že si na své cestě budete mít co poslouchat, abyste získali lepší uznání jazzu.
- Chcete -li získat formálnější porozumění jazzu a historii jazzu, možná budete chtít absolvovat třídu na toto téma. Často je najdete na nejbližší místní univerzitě, komunitní škole, komunitním centru nebo hudební škole.
- Můžete přijít na to, že výlet na historické jazzové místo, jako je noční klub nebo domov historického skladatele jazzu, vám umožní lépe porozumět jazzu. Mnoho z těchto webů má informace ve formě brožur, které můžete použít k obohacení jazzu.
