Jak nahrát skladbu (s obrázky)

2024 Autor: Robert Blare | [email protected]. Naposledy změněno: 2023-12-17 07:32

Napsali jste mistrovské dílo jednou za život a toužíte se o něj podělit se světem? Nebo jste poprvé, kdo chce nahrávat v garáži pro třístopé demo? Bez ohledu na vaši situaci vám nahrávání hudby umožňuje vytvořit trvalý a definitivní záznam vaší práce, který můžete sdílet, propagovat a prodávat tolik (nebo málo), kolik chcete. Pro nezkušené může být proces nahrávání písně vážně skličující. S trpělivostí a tvrdou prací je však možné, aby téměř každý natočil skvělou píseň doma nebo v profesionálním studiu. Začněte viz krok 1 níže!

Kroky

Část 1 ze 3: Příprava na záznam

Krok 1. Pokud jste to ještě neudělali, napište píseň

Pokusit se nahrát skladbu, kterou jste ještě nedokončili, je jako pokusit se napsat román bez představ o zápletce nebo postavách, které použijete - velmi ošidné. Ať už nahráváte ve své garáži nebo ve studiích Abbey Road, budete chtít mít celou skladbu promyšlenou, než začnete nahrávat. To vám ušetří čas nutný k opakovanému nahrávání mnoha záběrů při hledání vaší skladby a pokud používáte profesionální studio, peníze potřebné k zaplacení času ve studiu.

To znamená, že o struktuře vaší skladby musí být více či méně rozhodnuto, když dorazíte do studia, ale nemusí to nutně znamenat, že musíte mít předem naplánovanou každou notu. Někteří umělci například nahrávají svá sóla naživo ve studiu. V některých hudebních žánrech, jako je jazz, lze improvizovat celé části písně - přesto i v těchto případech hudebníci vědí, kdy každou část skladby začít a ukončit a jak spolu zůstat v čase.
Další informace naleznete v části Jak napsat píseň.

Krok 2. Případně vyberte skladbu, kterou chcete pokrýt

Ne každá skladba, kterou zaznamenáte, musí být originál. Můžete také nahrát vlastní verzi písně někoho jiného (tzv. Cover). Při nahrávání obalu neexistují žádné významné právní překážky, ačkoli jste povinni poskytnout původnímu skladateli kredit, pokud svou verzi prodáváte komerčně. Některé z největších hitů hudby byly covery (i když to mezi fanoušky písní není vždy dobře známé). Níže je jen několik známých titulních stránek:

„Tainted Love“od Soft Cell (původně Gloria Jones)
„Dívky se prostě chtějí bavit“od Cyndi Lauper (původně Robert Hazard)
„Hound Dog“od Elvise Presleyho (původně Willie Mae „Velká máma“Thornton)
„All Along the Watchtower“od Jimiho Hendrixe (původně Bob Dylan)
„Jolene“od White Stripes (původně Dolly Parton)
„Myslím, že jsme teď sami“od Tiffany (původně Tommy James a Shondells)

Krok 3. Cvičte, cvičte, cvičte

Bez ohledu na to, kdy a kde nahráváte, je vždy ve vašem nejlepším zájmu procvičit si skladbu, dokud ji neznáte jako hřbet svých (doufejme mozolnatých) rukou. Až zapnete mikrofony, budete chtít spolehlivě přehrát celou skladbu, aniž byste dělali cokoli, jen nepodstatné drobné chyby. Pokud nemůžete, riskujete, že budete ztrácet spoustu času přehráváním své písně znovu a znovu, když se budete snažit o perfektní záběr.

To je zvláště důležité, pokud používáte profesionální nahrávací studio. I když se při nahrávání v garáži můžete snadno vyhnout několika chybám, ukázat se nepřipravenému nahrávacímu studiu může být trapné a nákladné. Doba studia může být docela drahá (není neobvyklé, že služby přiměřeně kvalitního studia běží na 100 $ za hodinu a více), takže pokaždé, když uděláte chybu a potřebujete začít znovu, přicházíte o peníze. Navíc jsou při nahrávání ve studiu přítomni zkušení zvukaři - chcete před nimi pořád dokola makat?

Krok 4. Mějte jakékoli vybavení, které potřebujete, aby znělo „tak akorát“

Stejně jako budete chtít mít možnost hrát svou skladbu bez chyb, než začnete nahrávat, budete také chtít mít veškeré vybavení a příslušenství, které potřebujete, aby vaše hudba zněla těsně předtím, než vstoupíte do studia. Přestože mnoho profesionálních studií bude mít k dispozici různé zesilovače, kabely, efektové pedály a dokonce i nástroje, není zaručeno, že budou mít přesně to, co potřebujete, aby znělo tak, jak chcete, takže s tím nepočítejte. Místo toho mějte u sebe veškeré vybavení, abyste se vyhnuli problémům s přizpůsobováním se novému nastavení.

Je zřejmé, že pokud nahráváte doma, budete moci používat pouze vybavení, které máte (nebo cokoli, co si můžete půjčit od přítele)

Část 2 ze 3: Nahrávání vaší písně

Pořizování domácího záznamu

Krok 1. Získejte alespoň jeden kvalitní počítačový mikrofon

Pokud jde o domácí nahrávání, jste opravdu omezeni pouze časem, který máte k dispozici, a penězi, které chcete utratit za vybavení. V závislosti na nastavení záznamu, které chcete mít, se náklady na domácí nahrávací zařízení mohou pohybovat od zhruba 100 do mnoha tisíc dolarů. Přinejmenším budete muset koupit alespoň jeden mikrofon přiměřené kvality pro záznam vašeho hlasu a/nebo nástrojů. Nespoléhejte na vestavěný mikrofon počítače - ty jsou téměř vždy příliš kvalitní, než aby se s nimi dalo dobře nahrávat.

I mezi kvalitními mikrofony máte mnoho, mnoho možností. Nejdostupnější mikrofony budou stát asi 100 dolarů, zatímco špičkové položky se mohou prodávat za několik tisíc dolarů.
Pokud se snažíte dělat elektronickou hudbu bez vokálů, možná se vám podaří uniknout bez mikrofonu. V tomto případě však možná budete potřebovat vzorkovací zařízení, extra software atd.

ODBORNÁ TIP

Halle Payne

Singer/Songwriter Halle Payne has been writing songs since the age of eight. She has written hundreds of songs for guitar and piano, some of which are recorded and available on her Soundcloud or Youtube channel. Most recently, Halle was a part of a 15-person collaboration in Stockholm, Sweden, called the Skål Sisters.

Halle Payne

Zpěvák/skladatel

Halle Payne, zpěvačka/skladatelka, nám říká:

Krok 2. Stáhněte si nebo kupte software pro nahrávání

Chcete -li si doma pořídit dobrý záznam, budete na svém počítači potřebovat software, který splní daný úkol. Zde máte velkou flexibilitu - profesionální nahrávací software může snadno stát 1 000 USD, ale pro potřeby mnoha amatérských hudebníků lze perfektně opravit řadu levných a bezplatných alternativ. Než začnete nahrávat, zkontrolujte, zda je v počítači nainstalován nahrávací software a zda funguje správně. To znamená, že budete pravděpodobně chtít vyzkoušet svůj mikrofon a jakýkoli další hardware, abyste se ujistili, že váš software zachycuje zvuk. Níže je uvedeno několik levných a bezplatných programů pro nahrávání zvuku:

Audacity (zdarma)
Wavosaur (zdarma)
Wavepad (zdarma)
Garageband (zdarma; k dispozici pouze pro iOS; doplňkové funkce stojí 5 $)
FL Studio (99 dolarů a více za plnou verzi; 10 až 20 dolarů za dotykové verze)

Krok 3. Stanovte rytmické stopy

V profesionálním studiu je první věcí, kterou obvykle zaznamenáte, výkonnostní stopa. Všichni hudebníci budou hrát celou skladbu společně bez zastavení, i když se vyskytnou drobné chyby. Poté přehrají své jednotlivé skladby se zvukem představení. Pokud však nahráváte v domácím studiu, pokud jste do svého nastavení nezapustili nějakou vážnou hotovost, pravděpodobně nemáte dost vybavení na to, aby se každý hudebník nechal vyslechnout najednou. Pravděpodobně tedy budete chtít začít nahráváním rytmické sekce. V typickém nastavení rockové kapely je to buben, basa, rytmická kytara a jakékoli pomocné bicí, které vaše píseň má. Nejprve nahrajte bicí, pak pomocné bicí, pak basové a nakonec rytmickou kytaru.

Skladby, které pro tyto nástroje položíte, budou použity k udržení ostatních nástrojů v rytmu, jak budou hrát, takže se ujistěte, že rytmická sekce je dokonale „uzamčena“v rytmu skladby.
Aby členové rytmické sekce mohli zůstat v rytmu, může být užitečné použít metronom nebo stopu kliknutí. Většina záznamových softwarů bude mít schopnost používat druhou vestavěnou.

Krok 4. Položte olověné nástroje

Poté, co položíte rytmickou sekci, je načase přidat jakékoli hlavní instrumentální linky. V tuto chvíli lze zaznamenat sólovou kytaru, syntezátory, klávesy a mnoho dalšího. Obecně platí, že pokud nástroj hraje melodii nebo proti melodii, budete jej chtít nahrát zde.

Při nahrávání každého nástroje si přehrajte skladby, které jste již nahráli. Každý nástroj, který zaznamenáte, se tak snáze udrží v rytmu než ten poslední

Krok 5. Položte vokály

Až složíte všechny své instrumentální stopy a budete spokojeni s jejich kvalitou, nahrajte konečně jakékoli vokální party. Pokud je ve vaší písni pouze jedna vokální část, možná to zvládnete na jeden zátah, ale pokud má vaše píseň harmonické linie, budete muset nahrát každou zvlášť.

Pro zpěváky je dobrou strategií pečlivě odpočívat jejich hlas po celý den nahrávání, dokud není čas zpívat. Zkuste se vyvarovat delšího zpívání, křiku nebo mluvení. Pít hodně vody. Někteří zpěváci rádi zklidňují hlasivky čajem a medem. Vyvarujte se mléčných výrobků, protože to může v krku vyvolat pocit „hlenu“, který může bránit dobrému zpěvu

ODBORNÁ TIP

Pop filtr vám pomůže vyhnout se rušivým praskajícím zvukům ve vokální stopě, které bude obtížné upravit.

Halle Payne

Halle Payne

Singer/Songwriter

Krok 6. Upravte své stopy

Poté, co jste nahráli všechny skladby, které budete ke své skladbě potřebovat, věnujte chvilku oslavě - nervy drásající část je u konce. Dále použijete svůj editační software k vyladění vašich výkonů. Hledejte a poslouchejte drobné nesrovnalosti v rytmu a tónu a k vyhlazení těchto drsných míst použijte nástroje, které máte k dispozici v editačním softwaru. Každý editační program bude poněkud odlišný, ale téměř všechny vám umožní upravit hlasitost a zarovnání vlevo/vpravo u všech skladeb, mazat a kopírovat obsah a používat speciální efekty. Pomocí nástrojů svého nahrávacího softwaru dodáte své písni úroveň lesku, kterou hledáte.

Při úpravách často ukládejte. Udělejte duplicitní uložení pokaždé, když provedete zásadní změnu. Ztráta práce a nutnost opětovného záznamu v tomto bodě je velkou bolestí a obrovskou ztrátou drahocenného času

Krok 7. Zveřejněte to

Nakonec jste skončili - všechny vaše části jsou nahrány a upravili jste svou skladbu tak, aby byla tak dokonalá, jak bude. Chcete -li proces dokončit, uložte soubor ve společném zvukovém formátu, jako je.mp3,.wav.,. Flac,.ogg, pomocí funkce „export“nebo „publikovat“nahrávacího softwaru (obvykle na kartě „Soubor“nebo ekvivalentní na lišta menu).

Když je váš soubor uložen v novém formátu, můžete jej libovolně používat. Můžete jej například poslat e -mailem příteli, vypálit na disk CD nebo nahrát do online streamovací služby

Pořízení profesionálního záznamu

Krok 1. Kontaktujte profesionální nahrávací studio

Na rozdíl od nahrávání doma, nahrávání ve studiu není to, k čemu byste mohli přistupovat ležérně, když máte v pátek pár hodin volna. Studia jsou zaneprázdněná a nákladná podnikání, takže ve svůj prospěch i pro studio budete muset naplánovat časový úsek, během kterého budete nahrávat svou skladbu. Čas, který budete potřebovat, závisí na tom, jak složitá je vaše píseň. Jednoduché písně, jako ty, které obsahují pouze akustickou kytaru a vokální melodii, lze myslitelně nahrát během několika hodin, zatímco skladby zahrnující celou kapelu mohou snadno trvat 10 až 15 hodin.

Jako alternativu k drahým komerčním studiím zkuste kontaktovat místní uměleckou školu nebo umělecké oddělení univerzity. Některé školy umožní hudebníkům nahrávat jejich písně zdarma, aby studenti studující hudební produkci měli šanci procvičit si své dovednosti na školním profesionálním vybavení

Krok 2. Poznejte svou skladbu dokonale, než dorazíte

Jeden z největších rozdílů mezi domácím nahráváním a nahráváním ve studiu je ten, že v druhém případě je čas (váš i studiový) vždy vážným problémem. Čím déle budete ve studiu, tím více utratíte, a účty se mohou hromadit docela rychle. V malém, ale profesionálním studiu může dokončení nahrávacího procesu jedné skladby trvat přibližně sto až několik tisíc dolarů. Protože se tyto základní náklady zvýší pouze tehdy, když budete muset strávit více času nahráváním, budete chtít mít svoji skladbu zcela zvládnutou v době, kdy dorazíte do studia.

Krok 3. Nejprve stanovte výkon

Obecně platí, že jakmile studiová inženýrka dokončí nastavení svého vybavení, první věc, kterou uděláte, je přehrát celou skladbu jednou bez zastavení. Tato „skladba výkonu“by měla zahrnovat všechny přítomné hudebníky - chcete, aby byla co nejblíže „skutečnému“živému vystoupení. Ačkoli budete chtít udělat maximum, není to konec světa, pokud v tomto bodě uděláte drobné chyby, protože žádná ze skladeb z tohoto představení se obvykle nedostane do hotového produktu, pokud nejsou výjimečně dobré.

Krok 4. Dále nahrajte své stopy ve stejném pořadí jako doma

Poté, co vy (a všichni ostatní přítomní hudebníci) nahrajete svůj výkon, budete si jej přehrávat a zpívat při poslechu (a někdy i kliknutí) prostřednictvím sady sluchátek. Díky výkonu, který je v zásadě „správný“k přehrání, je proces nahrávání mnohem rychlejší a snazší, i když někdy může chvíli trvat, než najdete úroveň hlasitosti, která vám umožní slyšet, jak se výkon při hraní hraje. Nahrávejte své skladby zhruba ve stejném pořadí, jako byste měli doma: nejprve bicí, pak jakékoli pomocné bicí, pak basové, pak rytmické, poté hlavní kytaru a jakékoli další hlavní nástroje a nakonec vokály.

V ideálním případě budete chtít zaznamenat každou skladbu během několika záběrů, než abyste museli ztrácet čas mnoha záběry, takže, jak je uvedeno výše, zkuste svou skladbu před nahráváním velmi dobře znát. Některým nervozitám na začátku procesu nahrávání se nelze vyhnout, zvláště pokud je to poprvé, takže vám někteří inženýři doporučí, abyste se před začátkem účastnili krátkých lámačů ledu nebo relaxačních aktivit

Krok 5. Rozhodněte se s producentem o úpravách a produkci

Během nahrávání (a po) může váš technik sdílet nápady, jak by měly znít určité nástroje nebo sekce. Může například doporučit přidat do vašich vokálů určitý efekt, jako je reverb, aby jim poskytl kvalitu provedení ve velké místnosti s mírnou ozvěnou. Nebo může mít návrhy ohledně škádlení ve studiu, u kterého si chcete zarezervovat svou skladbu - možná je příliš dlouhá nebo rušivá. V každém případě je na vás, abyste s technikem komunikovali o tom, jak chcete, aby vaše nahrávka zněla, a přijali nebo odmítli jakékoli její návrhy.

Je to vaše nahrávka, ale inženýr se tím živí, takže určitě vezměte v úvahu alespoň její rady. Inženýři obvykle nebudou komentovat strukturu nebo složení vaší skladby, pouze její kvalitu zvuku, takže není důvod být uráženi, pokud chce inženýr zkusit něco trochu jiného, než jste očekávali.
Jak již bylo řečeno, mějte na paměti, že čas strávený experimentováním s různými zvukovými paletami je čas, který nemůžete vrátit, takže se snažte o krátké experimentování.

Krok 6. Odešlete své stopy masteringovému inženýrovi

Až bude nahrávání dokončeno, můžete odejít a může vám být poskytnuta „nezvládnutá“kopie vašeho záznamu, ale práce ještě neskončila. Po tomto bodě se záznam obvykle odehraje k masteringovému inženýrovi, který provede přesné úpravy záznamu, aby zajistil, že v procesu zvaném „mastering“bude znít co nejlépe. Mastering zahrnuje úpravu relativních objemů skladeb v záznamu, zajištění vnitřní konzistence úpravou EQ a zesílení záznamu, použití komprese pro zajištění konzistentní hlasitosti záznamu a mnoho dalšího. Přeskočení fáze masteringu může mít za následek záznam, který zní „tence“nebo nevyváženě, takže je to doporučeno téměř každému, kdo nahrává v profesionálním prostředí.

Mastering nese kromě základního nahrávacího procesu také vlastní náklady. To je často nejméně 100–150 $ za skladbu a může to být mnohem více.
To je obzvláště důležité, pokud chcete, aby byla vaše skladba slyšet v rádiu, protože všechny hlavní komerční verze jsou zvládnuty.

Část 3 ze 3: Provedení vašich dalších kroků

Krok 1. Nahrajte více skladeb a vytvořte album nebo EP

Pokud máte spoustu materiálu k nahrávání a čas a prostředky na to, zvažte nahrávání alba nebo EP. Album je standardní sbírka 8–15 skladeb, která představuje pro hudebníka zásadní vydání, zatímco EP (zkratka „Extended Play“) je kratší sbírka písní, která má obvykle pouze 3–5 skladeb. S albem nebo EP pod pásem se můžete začít chovat jako vážný umělec a dokonce vydělat peníze prodejem své práce!

Krok 2. Sdílejte svou hudbu online

Pokud jste právě nahráli nějaké horké nové skladby, využijte výhod moderní internetové technologie a podělte se o ně se svými fanoušky! Streamovací služby jako Youtube, Soundcloud a Bandcamp vám umožňují hostovat a sdílet vaše písně velmi levně nebo zdarma po registraci účtu, což z něj činí ideální volbu pro ty, kteří chtějí dosáhnout rozpočtu co největšího publika.

Chcete -li rychle propagovat skladbu nebo album všem svým přátelům a rodinným příslušníkům, můžete také zkusit zveřejnit odkaz na své album na svém profilu na sociálních sítích (Facebook atd.)

Krok 3. Oslovte hudební a zábavní průmysl

Pokud jste po poslechu své nové nahrávky přesvědčeni, že vás čeká budoucí hit, zkuste kontaktovat někoho, kdo má schopnost dostat vaši hudbu do rádia a do obchodů. Můžete například zkusit domluvit schůzku se zaměstnanci v malé nezávislé nahrávací společnosti nebo poslat svou hudbu na živá místa v místní oblasti, abyste si mohli zahrát při placení. Bez ohledu na to, co děláte, nejlepší způsob, jak si v oboru všimnout, je zůstat aktivní - hrát show, vydávat novou hudbu a hrát rozhodující roli ve své hudební kariéře.

Některé rozhlasové stanice (zejména vysokoškolské) navíc přijímají hudební příspěvky od nezávislých umělců

Tipy

Věřte si! Zkuste to dál a pokud se bojíte komentářů, budete poslouchat sami sebe nebo předformovat jen své přátele a rodinu. Udělejte jeden krok za druhým.
Zkuste sehnat malé Gigy v hospodách nebo barech, poté přejděte do nočních klubů. Doufejme, že získáte muže, který vám může zajistit nahrávací smlouvu nebo dokonce smlouvu!
Některým lidem se vaše hudba nemusí líbit: ignorujte je.
Spolu s prodejem CD si písničky vyzkoušejte online! Kdo ví? Možná se stanete slavnými!