Jak vytvořit melodii: 15 kroků (s obrázky)

Obsah:

Jak vytvořit melodii: 15 kroků (s obrázky)
Jak vytvořit melodii: 15 kroků (s obrázky)
Anonim

Melodie se skládají z postupu tónů v krocích. Jsou "zpěvnou" částí hudebního díla, hlavním zvukem, který září všemi částmi pozadí a ozdobami. Bez ohledu na to, jaký typ písně píšete, budete potřebovat melodii. S pevným základem v základech hudby a několika cvičeními a triky zjistíte, že je jednodušší, než si myslíte, že napíšete melodii.

Kroky

Část 1 ze 3: Budování vašich znalostí

Sestavení melodie Krok 1
Sestavení melodie Krok 1

Krok 1. Seznamte se s hudební teorií

Pokud chcete dobře psát melodie, je dobré znát alespoň základy toho, jak hudba funguje, než začnete skládání brát příliš vážně. Samozřejmě, toto není Požadované. Čím více však hudbě rozumíte, tím snáze porozumíte vysvětlování hudebních konceptů.

V tomto článku použijeme hudební termíny, protože bez nich je obtížné tyto myšlenky vysvětlit. Některé budou vysvětleny, ale jiné jsou příliš složité na to, aby je bylo možné popsat jednoduchou větou. Pokud nerozumíte věcem, jako jsou údery, míry a čas, možná si budete chtít nejprve přečíst

Sestavení melodie Krok 2
Sestavení melodie Krok 2

Krok 2. Vyberte si formu písně

Forma písně je něco jako pohlaví, ale pro hudbu. Veškerá hudba obecně spadá do nastaveného tvaru nebo formy, která určuje, jaké části zní jako jaké jiné části a kdy dojde ke změnám. Na tento koncept jste pravděpodobně nejvíce zvyklí v populární hudbě, s myšlenkami refrénu a verše. Nyní se nemusíte řídit těmito nastavenými formami, ale může vám to pomoci poskytnout cestovní mapu, se kterou budete při psaní melodie pracovat.

  • Nejběžnější písňová forma se nazývá AABA. To znamená, že existují dva „verše“, „sbor“a pak další „verš“. Jinými slovy, část, která zní jedním způsobem, pak další, která zní stejně, pak něco jiného, pak návrat k tématu první části.
  • Existuje však mnoho různých forem, takže proveďte nějaký průzkum, abyste zjistili, která je pro vás nejlepší. Můžete zvážit AAAA, ABCD, AABACA atd. Nebo se z toho můžete samozřejmě zcela vymanit.
Sestavení melodie Krok 3
Sestavení melodie Krok 3

Krok 3. Prostudujte žánrové úvahy

Některé hudební žánry mají určitý styl a pokud chcete dosáhnout toho „zvuku“, budete muset svou melodii napsat určitým způsobem. Než začnete psát, přečtěte si žánr hudby, pro který se pokoušíte psát, a zjistěte, zda existují nějaké jedinečné vlastnosti tohoto žánru, pokud jde o strukturu, klíč nebo postup.

Například akordová progrese pro blues a jazz sleduje konkrétní formy. Jazz hojně využívá konkrétní akordy, takže si budete chtít vyhledat jazzové akordy, než budete psát takové písničky

Sestavení melodie Krok 4
Sestavení melodie Krok 4

Krok 4. Přemýšlejte o hudebníkovi

Bez ohledu na to, kdo předvádí skladbu, kterou píšete, budou v určitém okamžiku potřebovat přestávku. Prsty budou potřebovat chvilku odpočinku a zpěváci budou muset dýchat. Měli byste pochopit, jak jsou do skladby vkládány přestávky, a poté přidat takové momenty. Pokuste se je rovnoměrně rozmístit a zajistit, aby byla skladba dostatečně častá, aby skladbu nebylo nemožné provést.

Sestavení melodie Krok 5
Sestavení melodie Krok 5

Krok 5. Rozdělte své oblíbené písně

Jedna věc, kterou můžete pomoci svým dovednostem při psaní melodie, je začít rozdělením některých vašich oblíbených písní. Shromážděte hrst písniček se skvělými melodiemi a poté si nasaďte uši. Když posloucháme hudbu, obvykle se v ní ztrácíme, že? Ale uděláte z toho cestovní mapu … tak se soustřeďte!

Zapište si, jak se poznámky mění. Jak se staví? Jak se klíč cítíte? Jak funguje melodie s texty? Co je dobrého na melodii? Co nefunguje nebo co by mohlo být lepší? Tyto lekce můžete přenést do vlastních melodií

Část 2 ze 3: Vytvoření základny

Sestavení melodie Krok 6
Sestavení melodie Krok 6

Krok 1. Zkuste nezačít od textů

Pokud jste přirozeně lepší textař, možná zjistíte, že máte sklony začít od textů. Je to však ošidné a nedoporučuje se to, zvláště pokud je váš hudební trénink velmi omezený. Když začínáte s texty, musíte svou melodii založit na přirozeném rytmu slov a to může být velmi obtížné, zvláště pro začátečníka. Pokud však chcete, můžete začít textem.

Sestavení melodie Krok 7
Sestavení melodie Krok 7

Krok 2. Hrajte si

Vypadá to trochu hloupě, ale mnoho z nejlepších melodií se zrodilo od někoho, kdo právě trefil náhodné tóny na klavír. Pokud máte nástroj, na kterém můžete hrát, zkuste to. Jen si hrajte, vytvářejte vzory nebo jen skákejte, dokud nenajdete něco, co zní dobře.

Pokud nemáte nástroj, můžete zpívat nebo použít online nástroj. Mnoho bezplatných klavírů najdete na webech a v aplikacích dostupných pro vaše mobilní zařízení

Vytvořte melodii, krok 8
Vytvořte melodii, krok 8

Krok 3. Transformujte jednoduchý nápad

Můžete si vzít opravdu jednoduchý nápad na melodii, jen postup tří nebo čtyř not, a přeměnit tento nuget nápadu na celou melodii. Vezměte si například malou skupinu not, které jste našli pomocí hraní z předchozího kroku. Zamyslete se nad tím, kam by podle vás měla melodie směřovat.

Lidé, kteří jsou přirozeně hudebně nadaní, často přijdou s takovými kousky hudby, jako je způsob, jakým by umělec mohl dostat nápad na obraz. Pokud vás to popisuje, ponechte si digitální hlasový záznamník nebo notebook (pokud znáte jakýkoli druh notového zápisu)

Sestavení melodie Krok 9
Sestavení melodie Krok 9

Krok 4. Začněte od akordů

Pokud jste zvyklí vyrábět akordy, můžete najít melodii tím, že si také zahrajete s akordy. To je běžné pro lidi, kteří hrají na klavír nebo kytaru, protože tyto nástroje se do značné míry spoléhají na akordy. Hrajte stejný druh hraní, o kterém jsme mluvili v kroku 1, ale s akordy, dokud nenajdete něco, co vám zní dobře.

  • Můžete najít webové stránky, které pro vás hrají akordy, pokud nemáte nástroj, se kterým byste mohli pracovat, nebo mnoho akordů neznáte.
  • Zkuste si pobrukovat akordy a pokazit způsoby, jak to zkomplikovat. Protože najednou můžete vydat pouze jeden zvuk, zjistíte, že máte melodii, než se nadějete. Nebojte se hned textů: profesionální hudebníci téměř vždy napíší melodii a místo slov použijí nesmyslné zvuky.
Sestavení melodie Krok 10
Sestavení melodie Krok 10

Krok 5. Půjčte si z existující melodie

Ukrást někomu píseň zní jako docela špatný nápad, ale jako vzít si transplantaci na pěstování vlastního zahradního záhonu si můžete vzít i ten nejmenší pramínek z jiné písně a přetvořit ji v něco úplně jiného. Pokud si vezmete jen postupku čtyř poznámek a provedete dostatečné změny, vaše hudba je stále dokonale originální. Jen si pamatujte, že z toho děláte něco úplně jiného.

Dobré cvičení je půjčit si z jiného žánru hudby. Řekněme, že chcete například napsat lidovou píseň. Zkuste si půjčit od rapu. Chcete napsat country píseň? Půjčit si od klasiky

Sestavení melodie Krok 11
Sestavení melodie Krok 11

Krok 6. Stavte na motivu

Motiv je soubor not, které tvoří hudební „myšlenku“. Mnoho písní má motiv a poté opakuje tuto sadu not s malými změnami, aby vytvořilo melodii. Pokud máte potíže s vymýšlením melodie, je to skvělá záložní volba, protože stačí začít s hrstkou not.

Jedním z nejlepších příkladů toho je allegro con brio z Beethovenovy Symfonie č. 5. Vzal jen základní motiv a opakoval ho znovu a znovu a vytvořil jednu z nejikoničtějších hudebních skladeb vůbec

Část 3 ze 3: Making it Shine

Vytvořte melodii, krok 12
Vytvořte melodii, krok 12

Krok 1. Vytvořte basovou linku

Když je vaše melodie na místě, budete chtít napsat basový part. Ano, možná ve svém díle nemáte basu (pro vše, co víme, můžete psát pro trubkové kvarteto). Basová linka je však víc než jen bas. Basová linka se týká jakékoli části pozadí pro nízko posazený nástroj. Tato basová linka funguje jako druh páteře pro hudební skladbu a poskytuje.

Basová linka může být jednoduchá nebo složitá, rychlá nebo pomalá. V některých hudebních žánrech se basová linka řídí určitým vzorem, jako v jump blues, kde se téměř vždy jedná o stupnici čtvrťových not. Jedinou důležitou součástí je, že odpovídá melodii, kterou jste napsali, a podporuje ji

Vytvořte melodii, krok 13
Vytvořte melodii, krok 13

Krok 2. Přidejte akordy, pokud jste to ještě neudělali

Pokud jste nezačali pracovat s akordy, možná budete chtít nějaké přidat hned. Díky akordům bude vaše píseň znít plnější a komplexnější, i když je můžete vynechat nebo použít pouze velmi jednoduché akordy, pokud chcete melancholickější, holý zvuk.

  • Začněte tím, že určíte, v jakém klíči byla vaše melodie zapsána. Některé akordy znějí s určitými klávesami lépe než jiné. Pokud například vaše píseň začíná na C, pak akord C bude přirozeným místem pro začátek.
  • Přepínání mezi akordy bude opravdu záviset na vaší skladbě, ale zkuste načasovat změny výrazných zvuků nebo změny melodie. Obecně platí, že ke změnám akordů dochází při nízké frekvenci nebo na začátku taktu. Změnu akordu můžete použít také k přechodu do jiného akordu. Například ve skladbě 4/4 můžete mít jeden akord na downbeat jednoho a pak druhý na 4, než v dalším taktu přejdete do akordu.
Vytvořte melodii, krok 14
Vytvořte melodii, krok 14

Krok 3. Experimentujte s dalšími sekcemi písní

Melodie bude představovat velkou část písně, ale mnoho písní má také sekce, které se od melodie odtrhávají nebo využívají druhou melodii. Může to být sbor nebo můstek, nebo dokonce jiný typ sekce. Přerušení melodie, jako je tato, může vaší písni dodat trochu „třesku“nebo dramatu, takže pokud hledáte takový pocit, zvažte tuto přestávku od melodie.

Vytvořte melodii, krok 15
Vytvořte melodii, krok 15

Krok 4. Vyzkoušejte to na jiných lidech

Zahrajte svou melodii ostatním a získejte jejich názory. Nemusíte brát všechny jejich nápady, ale oni mohou vidět (nebo spíše slyšet) věci, které vy ne. Pokud vám stejnou zpětnou vazbu poskytne několik lidí, může být nutné změnit melodii nebo provedené dodatky.

Video - Používáním této služby mohou být některé informace sdíleny s YouTube

Tipy

  • Přečtěte si o intervalech, co je to fráze a jaké je téma.
  • Poslechněte si melodie jiných skladatelů. Vyberte si oblíbeného a zkuste zjistit, v čem je dobrý.

Doporučuje: